8 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

24岁时，李白“仗剑去国，辞亲远游”，开始向诗坛进军。他是云，必须飞到天顶，去探测天空的浩渺。他“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，几乎游遍了黄河中下游和整个长江流域的各个地区。①在当时，且不说骑马、乘船、坐牛车，就算是旅游主要靠步行，要走遍这么广大的地域，至少在精神上，他每时每刻都在奔波。李白不仅到过许多地方，见多识广，而且人生阅历也充满了传奇色彩。他曾当过隐士，在山林里与朋友们酣饮纵酒，养了无数的驯鸟。（甲），一门心思采药炼丹，求仙问道，以为真的能够白日飞升。

他曾经受到朝廷的征聘，有过皇帝召见并亲自下车迎接的荣光，由一个普通百姓一跃成为翰林学士。在安史之乱中，他曾投笔从戎，以东晋著名的宰相谢安自命，想干出一番 A 的事业，也因此而意想不到地卷入政治斗争，经历了被关进监狱、被判处永远流放夜郎的艰险。总之，他一生的经历大起大落，（乙）。②他交道的人，上自唐玄宗、杨贵妃、朝廷各级官员，下至监狱里的牢头、道士和最底层的农夫农妇。他熟悉各个阶层、各种身份和各种职业的人，并把这种 B 的生活都收录在他的诗里。

李白埋葬在当涂，中国的诗魂埋葬在这里。这颗永不降低身份、永不安于现状、永不停止追求的巨星，最终在安徽当涂陨落了。

8 . 阅读下面的文字，完成小题。

汉字是文化项之一，与其他文化项具有互证关系，古汉字字形可视为中国古代文化的化石。陈寅恪曾说：“凡解释一字即是作一部文化史。”通过汉字溯源，可以展示贮存在汉字字形中的文化信息，增加文化积淀。

《孔雀东南飞》有这样两个句子，“府吏长跪告：伏惟启阿母，今若遣此妇，终老不复取！”“卿但暂还家，吾今且报府。不久当归还，还必相迎取”两句话中的“取”都是“娶亲”之义。今天“娶亲”一词写作“娶”，《孔雀东南飞》中的“取”     ①      ？稍作字形溯源，这一疑问即可解开。“取”从“又”从“耳”，在古文字中“又”是手的象形，“取”的构形以手里拿着耳朵表示“获取”义，这是对古代狩猎、战争礼仪的映射。古代狩猎获得禽兽、战争俘获敌人，割下左耳，论数计功，因此“取”的“获取”义带有强行获得的特点。许多由“取”组成的双音词，      ②      ，如“争取”“掠取”“索取”“牟取”“攫取”“篡取”“夺取”“强取豪夺”等。“取”的“娶亲”义，是沿着“取”的强行获得这一特点方向上的引申，这又与古代的婚俗有关。古代有抢婚习俗，抢婚是以强制手段获得女子并成亲，古人就用“取”字记录“娶亲”义，这样《孔雀东南飞》中的“取”当“娶亲”讲就不难理解了。后来又造了“娶”字专门记录“娶亲”义。由“取”的例子我们看到通过字形溯源释放出的古代文化信息，也可以看到这些文化信息       ③         。

9 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

日常生活中，我们总能见到大大小小的博弈，博弈可以是多人参与的，也可以是在多团队之间进行的。在博弈中，参与者会受到特定条件的制约，且都希望能使自身得到利益的最大化。参与者往往会根据对手的策略来实施对应的策略。可见，博弈是具有斗争性和竞争性的现象，而博弈论研究的就是有关这类现象的理论和方法。

若以时间顺序为基准，博弈论可以分为两类：静态博弈和动态博弈。前者是指在博弈中，所有的参与者共同选择或者非同时做出选择，但是所有的后参与者对此并不知情，即后参与者不知道最初的参与者做出了怎样的决策和实际行动。后者是指在博弈中，所有的参与者采取的具体行动有先后之分，而且后来加入的参与者能够非常清晰地看到前面的参与者的具体行动。在中国古代，博弈论思想就已经存在。人们最初常把博弈论思想用以研究娱乐性质的胜负问题，比如人们在下象棋、打牌中都会用到这类思想。不过，在此阶段的博弈论是相对粗浅的，人们只是根据经验来把握博弈的局势，努力使自身利益最大化，还没有向着理论的方向发展。直到20世纪初，博弈论才正式发展成为一门学科。冯·诺伊曼和奥斯卡·摩根斯坦第一次博弈论进行了系统化和形式化的研究。

冯·诺伊曼用二人零和博弈证明了他的理论。零和博弈是一种非合作、纯竞争型的博弈在这种博弈中，一人赢就意味着另一人必然输，一人胜一筹，另一人必输一筹，两者的净获利相加始终为零。将两人下棋的博弈抽象化后，就出现了这样的问题：若知道参与者集合、策略集和盈利集合，如何才能找到其中的平衡？如何让博弈双方都感到最合理？最优解或最优策略什么？怎样才算合理？在解决这类问题时，人们常会使用传统的决定论，并遵循其中的最大小原则。具体来说，就是每一位参与者都会猜测为了让自己最大程度失利，对手会实行什么策略，并据此制定出最优策略。冯·诺依曼利用线性运算等数学方法成功证明了在二人零和博弈中可以找到一个最小最大解。

此后，约翰·纳什提出纳什均衡的概念。他认定博弈中存在着均衡点，并运用不动点定理成功证明了该点的存在，这一重要的研究为博弈论的普遍化奠定了基础。什么是纳什均衡呢？它指的是：博弈中的所有人都将面临的一种特殊情况，即当对手不改变自己的策略时，他当前的策略是最优选择，如果参与者改变他当前的策略，他的利益就会受损。只要博弈参与者都保持理性，那么他们在纳什均衡点上就不会有改变自身策略的冲动。

在两人博弈中，只要参与者的纯策略是有限的，其必然存在至少一个纳什均衡点。要证明纳什定理必须运用不动点理论，这一理论是研究经济均衡的主要工具。也就是说，找到了博弈的不动点就等于找到了纳什均衡点。作为一种重要的分析工具，纳什均衡点能让博弈研究在特定的结构中找到有意义的结果。但是，由于纳什均衡点的定义中规定参与者不会单方面改变策略，忽略了其他参与者改变自身策略的可能性，所以具有非常大的局限性。纳什均衡点的应用在多种情况下缺乏说服力，因此一些博弈研究者将它称为“天真可爱的纳什均衡点”。

时至今日，博弈论已经发展成一门相对成熟和完善的学科。目前，博弈论在多个领域获得了广泛的应用。例如，一些生物学家会利用博弈论来预测生物进化的某些结果，或者理解生物进化的原因。此外，我们还能在演化博弈理论、行为生态学等方面见到博弈论的身影。而现代经济博弈论已经成为经济分析的主要工具，它极大地促进了经济理论的发展，特别是对信息经济学、委托代理理论和产业组织理论做出了重要贡献。

（摘编自约翰·冯·诺依曼《博弈论》，刘霞译）

材料二：

从博弈结果看，博弈可以分为零和博弈与非零和博弈。零和博弈是指博弈前的损益总和与博弈后的损益总和相等，博弈过程只是损益在不同博弈者之间的重新分配。在日常生活中，下棋、打球以及赌博等通常是零和博弈，即你所失去或得到的和对方得到或失去的是一样的。

非零和博弈是指博弈后的损益总和大于（或小于）博弈前的损益总和。非零和博弈根据总和的正负又分为“正和博弈”和“负和博弈”两种。

正和博弈是指博弈双方的利益都有所增加，或者一方的利益增加，而另一方的利益不受损害，或者一方利益的增加超过了另一方的利益损失，因而博弈各方的利益总和将有所增加。一般而言，市场经济中的交易行为是一种典型的正和博弈，每个人自由选择其所需，做出对其而言边际收益大于边际成本的策略（行动），从而增加了每个人的收益水平，产生了大于“零”的社会新增利益，是一种最为典型的合作共赢的博弈关系。也正是基于此，市场经济制度创造了巨大的人类财富。

（摘自蒋文华《博弈论：每个人都能成为决策高手》）

【注】第一个数字表示甲的支付（收益），第二个数字表示乙的支付（收益）。判刑的年数用负数表示，零表示释放。

3 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

《孔雀东南飞》有一个难解的历史难题是“说有兰家女”，刘兰芝明明姓“刘”，为什么称“兰家”？刘兰芝称谓繁复，有“此妇”（5次）、“妇”（按：“妇”应该是“此妇”的省略，受诗句字数的限制而改）、“新妇”（9次）、“阿女”（5次）、“此女”（按：此女，对外；阿女，对内）、“兰家女”（1次）、“女子”（1次）、“阿妹”（1次）八种。刘兰芝自称也有“君妇”（2次）“妾”（4次）“兰芝”（3次）三种。

我们统计后发现：他称中，始终没有称“兰芝”的；自称中，称“兰芝”的，只占三分之一；这样一首长篇叙事诗，作为诗歌的主角，到第164句才自称“兰芝”。无论是叙事还是抒情，无论是对话还是描写，都是无法解释的一道坎。

只有一种解释：此诗在流传的早期，刘兰芝根本没有名姓，就是焦家的媳妇，所以称“此妇”5次；而且是婚后不久就被拆散，焦仲卿也说“共事二三年，始尔未为久”，所以称“新妇”9次。如果说刘兰芝自称“妾”“妇”，应该是比较正常的，但他称自始至终不提“兰芝”，也是蛮奇怪的；而“兰芝”的三次出现，居然是兰芝自称，显然也不正常。所以，我们可以论定，“兰芝”之名是在传播过程中被人们加上去的。

这首诗写到“兰”共5次。“今日大风寒，寒风摧树木，严霜结庭兰”，终于透出了秘密。

“庭兰”，即庭院中栽种的兰花，受到“严霜”的摧残打击。这不仅是环境渲染，衬托悲剧发生，实际上更是通过兰花夭折，暗示了女主人公的投水结局。

这里可以发掘到冥昧而遥远的兰图腾故事。《左传·宣公三年》记载了郑穆公的出生与死亡，皆跟兰花有关。郑文公“贱妾”燕姞梦见天使赠她兰花并告诉她“以是为尔子”，后果然怀孕生子，取名为兰，即郑穆公郑兰。郑穆公即位二十二年后，一次病了，他说：“兰花死了，我恐怕也要死了吧，我是靠着它出生的。”于是“刈兰而卒”。这个故事中的“征兰”之义，正是图腾文化的体现，离开了图腾文化，就无法理解故事中兰花的神秘性与特殊性。

回到“兰芝”的名字上，“兰芝”，就是“芝兰”，就是兰花，就是国兰。尽管贾祖璋《花与文学》直接说“兰芝”就是“芝兰”，就是兰花，似乎没有论证过程，但我们今天完全有条件来做一番考释。

《孔子家语·在厄》：“芝兰生于深林，不以无人不芳；君子修道立德，不为穷困而改节。”《孔子家语·六本》：“与善人居，如入芝兰之室，久而不闻其香，即与之化矣；与不善人居，如入鲍鱼之肆，久而不闻其臭，亦与之化矣。丹之所藏者赤，漆之所藏者黑。是以君子必慎其所处者焉。”

“芝兰”，就是“芷兰”，指兰、芷两种香草。《荀子·宥坐》：“且夫芷兰生于深林，非以无人而不芳。君子之学，非为通也，为穷而不困，忧而意不衰也。

“芝兰”，也可以写作“兰芷”，《文子》卷六《上德》云：“清之为明，杯水可见眸子，浊之为害，河水不见太山，兰芷不为莫服而不芳，舟浮江海不为莫乘而沉，君子行道不为莫知而止，性之有也。”《大戴礼记》卷五《曾子疾病》第五十七云：“与君子游，苾乎如入兰芷之室，久而不闻，则与之化矣。”

在以上典籍中，“芝兰”“芷兰”“兰芷”都是相通的，带有远古个人图腾的痕迹。久而久之，“兰芷”与“兰芝”，“芝兰”与“兰芝”，渐渐通用，如：“欢会难再遇，芝兰不重荣。”（曹植：《杂诗七首》）“芝兰此日不倾倒，南山白石皆贤人。”（陈陶：《将进酒》）似乎“兰芝”更为流行，如：“朱桂黝倏于南北，兰芝阿那于东西。”（王延寿：《鲁灵光殿赋》）“蔓草蔽极野，兰芝结孤根。”（孟浩然：《示孟郊》）“帝子有灵能鼓瑟，凄然依旧伤情。微闻兰芝动芳馨。”（滕宗谅：《临江仙》）“混沌之中，恍惚存亡，何所运为。自妆分天地，三才应化，山川华丽，秀野兰芝。”（侯善渊：《沁园春》）

基于此，《孔雀东南飞》中的女主人公“刘兰芝”，来源于传统典籍的“芝兰”“芷兰”“兰芷”，当然是得益于后代文人不断创作、不断润色、不断完善的人物层次提升工程。而“芝兰”“芷兰”，“兰芷”“兰芝”，本来指兰花、白芷两种高档次的香草，是并列关系。但在这首诗的传播过程中，“兰芝”逐渐演变为偏义关系，重点指兰花，这样就能为突兀无厘头的“兰家女”找到图腾的原型；而刘兰芝投河自尽前，焦仲卿对其母亲说：“今日大风寒，寒风摧树木，严霜结庭兰。”严霜笼罩，煎逼庭兰，则意味着主人公的生命悲剧即将发生，就像郑穆公郑兰“兰花死了，我恐怕也要死了吧”的预言征兆一样，因兰而生，刈兰而卒，这是兰图腾文化的深层制约与潜在影响。

于是，我们通过图腾追寻，不难发现《孔雀东南飞》以“兰芝”命名，对理解女主人公很有意义。

（选自《名作欣赏》2024年6月第16期）

2 . 阅读下面的文言文，完成下面小题。

兴平二年，公孙瓒既杀刘虞，尽有幽州之地，志气益盛，恃其才力，不恤百姓，记过忘善，睚眦必报。衣冠善士，名在其右者，必以法害之，有材秀者，必抑困使在穷苦之地。或问其故，瓒曰：“衣冠皆自以职分当贵，不谢人惠。”故所宠爱，类多商贩、庸儿，与为兄弟，或结婚姻，所在侵暴，百姓怨之。

先是，有童谣曰：“燕南垂，赵北际，中央不合大如砺，唯有此中可避世。”瓒自谓易地当之，递徙镇易，为围堑十重，于堑里筑京，皆高五六丈，为楼其上。或问其故，瓒曰：“兵法，百楼不攻。今吾诸营楼橹数十重，积谷三百万斛，食尽此谷，足以待天下之事矣。”

建安三年冬十二月，衰绍连年攻公孙瓒不能克，以书谕之，欲相与释憾连和。瓒不答，而增修守备。先是，瓒别将有为敌所围者，瓒不救，曰：“救一人，使后将恃救，不肯力战。”及绍来攻，瓒南界别营，自度守则不能自固，又知必不见救，或降或溃。绍军径至其门，瓒遣子续请救于黑山诸帅，而欲自将突骑出傍西山，拥黑山之众侵掠冀州，横断绍后。关靖谏曰：“今将士莫不怀瓦解之心，所以犹能相守者，顾恋其居处老小，而恃将军为主故耳。坚守旷日或可使绍自退若舍之而出后无镇重，易京之危，可立待也。”瓒乃止。绍渐相攻逼，瓒众日蹙。

四年春三月，黑山帅张燕与公孙续率兵十万三道救之，未至，瓒密使行人赍书告续，使引五千铁骑于北隰之中，起火为应，瓒欲自内出战。绍候得其书，如期举火。瓒以为救至，遂出战，绍设伏击之，瓒大败，复还自守。绍为地道，穿其楼下，便烧之，楼辄倾倒。瓒自计必无全，乃悉缢其姊妹、妻子，然后引火自焚。关靖叹曰：“前若不止将军自行，未必不济。吾闻君子陷人危，必同其难，岂可以独生乎！”策马赴绍军而死。

（摘编自《通鉴纪事本末·卷八·袁绍讨公孙瓒》）

鸟类可以丰富人们的精神生活，并形成了独具特色的文化传承。在我国，_____，如鹤代表延年益寿，燕子是春天、爱情的象征。喜鹊是好运与福气的象征等。古往今来，鸟类更是众多文人墨客笔下的宠儿，像“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”“自来自去梁上燕，相亲相近水中鸭”等诗句；_______，如“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞”“早起的鸟儿有虫吃”等等；还有以鸟类为意象创作的各类文艺作品，如《天鹅湖》《孔雀东南飞》《百鸟朝凤》，_________。

6 . 阅读下面这首诗，按要求作答。

出塞曲

[近代]吴兆麟^①

万里烽烟照戍楼，一腔孤愤付吴钩。

宁为玉碎酬家国，不做金瓯覆寇仇。

寒雪埋峰思破敌，长风砺剑欲安州。

男儿到此存肝胆，岂肯低眉事敌酋。

【注】①吴兆麟：近代抗日爱国将领，此诗写于抗日战争时期。

9 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

在唐以前的古代文学中，以忧患感为基调的作品是很多的。这些作品大致上可分为两大类：第一类所体现的主要是对于自己及亲友的命运而引起的忧患感，如宋玉《九辩》。第二类则是内涵更为深广的忧世之作，例如《诗经》中的《载驰·正月》。这后一种倾向可以说是我国古代文学中最优秀的传统之一，其代表人物是屈原。

屈原的作品，无一例外地蒙着一层浓重的忧患情调。关于《离骚》诚如司马迁所云，屈原“忧愁幽思而作《离骚》《离骚》者，犹离忧也”。关于《九章》，从首章《惜诵》“惜诵以致愍兮，发愤以抒情”，到末章《悲回风》“悲回风之摇蕙兮，心冤结而内伤”，忧患之感与《离骚》完全相同。屈赋对读者的强烈感染力主要来自它所蕴涵的忧患感，这种忧患感当然包含着诗人“信而见疑，忠而被谤”的痛苦，“美人迟暮”的惆怅，但是更重要的则是诗人对于国家、人民的命运的危机感：“曾不知夏之为丘兮，孰两东门之可芜”，“宁溘死而流亡兮，恐祸殃之有再”。

那么，在屈原的时代，楚国是不是已经岌岌可危了呢？据史书记载，它当时还是一个“地方五千里，带甲百万”的强国。在屈原生前，楚国虽然在与秦国的战争中几次失利，但并未濒于灭亡的危险。屈原作品中那种仿佛大难已经迫于眉睫的气氛，与其说是反映了当时楚国的实际形势，倒不如说是反映了诗人心中基于对现实的预感而产生的忧患意识，而这种预感和忧患意识正来源于诗人对于国家和人民的强烈的责任感。

屈原曾经被楚怀王委以重任，但是他不久就受到一连串的诬陷、疏远、放逐。在那个辩士四处奔走、朝秦暮楚的时代，屈原却情愿在“乃猿狄之所居”的流放地行吟泽畔，仍然以“虽九死其犹未悔”的坚毅精神忍受着巨大的痛苦，时时刻刻把国家、人民的命运放在心上，仍然强烈地感到自己对于国家、人民的责任：“岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩！”甚至当他要想以身殉国时，仍念念不忘国家的政治，并以古代的贤臣作为自己的榜样：“既莫足与为美政兮，吾将从彭咸之所居！”

虽然屈原的忧世预言与历史的实际进程相符合的程度不一致，但是，他怀着对国家、人民的命运的巨大关切，具有对于现实生活的深邃的洞察力，因而能够极其敏锐地觉察到当时政治、社会中各种形式的隐患。这种对于历史演变的深刻预感和忧患感是难以为常人所理解的，所以屈原的忠谏始终不被楚王采纳。这样，他在当时就处于一种非常孤独的境地。屈原反复悲叹：“国无人莫我知兮”“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”。

这种深沉的孤独感主要是由于拳拳忠忱和侃侃说言不为朝廷所接受。只有对国家、人民的命运怀有强烈的责任感，对自己的事业、理想的正义性怀有强烈的自信心，才能产生足以抗拒这种孤独感的精神力量。

（摘编自程千帆莫砺锋《忧患感和责任感》）

材料二：

《离骚》全诗可分为三段：正文可分为前、后两个部分，“《乱》曰”是全诗的尾声与总结。

从“帝高阳之苗裔兮”至“岂余心之可惩”为前半部分，是写“骚”，写“忧”，写诗人现实政治生活中的斗争、矛盾、幽愤和痛苦。

在前半部分中，诗人抒写着“灵修浩荡”“皇舆败绩”“众女谣诼”“芳泽杂糅”的政治乱象，又强烈地感受到“草木零落”“美人迟暮”的人生忧愁。政治斗争的严重挫败，现实与理想的悬殊背离，给屈原带来了无尽的痛苦和深巨的忧愤。他抑止不住满腔的愤懑，反复诉说着自己无比失望、孤独、幽怨、狐疑的情绪，重重的忧郁、怨望、苦闷、彷徨，重重地压在心头。

前半部分的基本内容和感情基调，就是一个“骚”字，就是司马迁所说的“忧愁幽思”。那么，出路在哪里？诗人将如何“离”开这无边的“忧”愁？于是，便进入了后半部的描写。

从“女婆之婵媛兮”至“蜷局顾而不行”为后半部分。诗人紧承前半之“骚”之“忧”而写“离”，写为“离”开忧愁、解脱痛苦“上下求索”的不懈奋斗，写为实现“美政”理想而“求帝”“求女”的幻想经历。

当黑白颠倒、是非不分的现实世界“无路可走”之时，矢志不渝的诗人将他不屈的目光、深邃的思绪，投向了幻想的天际。诗人不顾“女婆”的劝说，否定明哲保身的逃避，而满怀虔诚的期冀，踏上上下求索的征程。但是“求帝”“求女”的不遇，不仅宣告了实现“美政”理想的无望，同时也宣告了“离骚”的失败。欲“离骚”而“骚”难“离”，忧患犹在，痛苦依然。

接下去，诗人又幻想着向灵氛、巫咸求助，灵氛、巫咸劝诗人去国远游，而诗人准备离去之时，远远地望见了故国的大地，“仆夫悲余马怀兮，蜷局顾而不行”，自己根本无法离开生长于斯的旧乡故土！

一篇《离骚》之诗，本为“离骚”而设，却历尽千回百折，数经心力交瘁，仍然是“骚”而未“离”，“忧”而未“解”。长达二千五百言的正文已经结束了，但此时的主人公，“骚”仍未“离”。茫茫环宇，何处是归程？

“《乱》曰”部分总结全诗，点明主题：“吾将从彭咸之所居”是终极意义上的“离骚”，是全部忧怨、痛苦的最高形式的解脱。

“《乱》曰”五句呼应诗题，点明了全诗“离骚”的基本线索：“已矣哉！国无人莫我知兮”是“骚”，“又何怀乎故都”是“离”；“既莫足与为美政兮”是“骚”，“吾将从彭咸之所居”是“离”。

既不能去，又不能忍，这样就把矛盾推向高峰，“死”的问题便被尖锐地提出来了。《乱》的“吾将从彭咸之所居”，最终表明要追随殷代贤臣彭咸而投水而死。“吾将从彭咸之所居”是终极意义上的“离骚”，是全部忧怨、痛苦的最高形式的解脱。

（摘编自何新文彭安湘《离去现实忧患、解脱生命痛苦》）

①实迷途其未远，觉今是而昨非。——陶渊明《归去来兮辞》

②亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。——屈原《离骚》

以上材料引发了你怎样的联想和思考？请写一篇文章。

要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。

5 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

《诗经·蒹葭》有云：“蒹葭苍苍，白露为霜。”蒹葭是一种什么植物呢？其实，       A        。据考证，《蒹葭》中的“蒹”即我们通常说的荻，而“葭”，则指的是芦苇。现代植物学研究证明，芦苇与荻虽然同科，          B        。芦苇，属于芦苇属，具有粗壮的根状茎，株高有三到四米，茎中空。而荻属于荻属，同样具有根状茎，但株高通常只有半米到两米。

古人对芦苇和荻的利用至少可以追溯到7000年前。新鲜的芦苇茎叶可用来编制苇帘、苇席，而粗壮枯朽的则可以作为薪柴。相比芦苇，荻的材质“强脆而心实”。古代西北边区也常用荻来夯筑城墙及护堤，以         C        ，提高抵御外敌的能力。

除了为人所用，芦苇和荻在自然生态中也有着重要的作用。①它们纵横交错的根状茎形成强大的地下网络系统，②并大量在根茎节上延伸出不定根，③起到固土保水的作用；④其茂密生长的根茎叶不仅丰富了土壤中的有机质含量，⑤还为其他动植物和微生物提供了生存空间。

6 . 阅读下面的文字，完成小题。

轻衣（节选）

刘云芳

一

街角的马路牙子是她的根据地。她不停织着，像是在织一顶帽子，又像是在织一截裤腿。一旁停着辆三轮车，电焊的白铁皮车厢，里边只售卖三种东西——香烟、打火机和纸巾。有人买东西，她并不与其对视，似乎怕别人的眼神把她烫伤，只匆匆一扫，目光便落回自己的手里。

她坐在一棵槐树下，树影旋转，她依旧不动。身后是新建的小区，对面是片圆形草地。草地上一黑一红两匹马，站在一丛月季和几棵柳树之间。小孩们每天都会跑过来围观。而她对这一切都视若无睹，相比那两匹马，织毛线的她反而更像个雕塑。

少年时，我也曾苦练织毛线的技艺。从一根发带开始，我又织了围巾、毛衣、毛裤。堂姑坠子姑姑便是织毛线、绣花的好手。大家总缠着坠子姑姑问，怎么会有那么好的手艺，她笑着答，老人们以前总警告，不好好学习针线活，到了婆家净受气。我一直不解，为什么非得做得一手好针线活才能不受气，难不成婆家是个比拼手艺的地方？

在山村里，手工鞋垫、毛衣都是最重要的嫁妆。不管多粗野的汉子，只要结了婚，一脱鞋，里边都有精致的鞋垫，什么鸳鸯戏水、锦绣前程，作为妻子的一腔柔情全在这里了。

那个夜晚，我领着孩子刚进电梯，一个人影闪了出去。细看，正是织毛线的女人。她捂紧口罩，躲在一侧，拒绝跟任何人同乘电梯。她竟是我同楼的邻居。邻居们说，总坐在河边木椅上的男人就是她丈夫。路过的人，不管大人小孩，他都要搭上句话。他常跟楼上一位时髦大姐坐在木椅上抽烟，谈天聊地，亲昵到旁若无人。

织毛线的女人呢，她瘦削，走路时，像是衣服成了精，往前飘着移动。衣服上永远都罩着一层雾，看上去不大清洁，款式又老旧，仿佛已经穿了几十年。

二

在圆形草地上，孩子们正驱策着那两匹马，我接到了坠子姑姑的电话。她客气两句，便火急火燎地催我看信息。

坠子姑姑已经过了六十岁，十几年前天南地北地打工，终于在北京落了根，给人当保姆、护工。我急忙翻开信息，上边只有两行字：帮我找个律师吧，我要离婚！

早在三十多年前，她就闹过一场旷日持久的离婚风波。她一次次逃回娘家，牛圈、地窖和空的大缸都曾是她和小表妹的藏身之地。那时候村子里两口子打得再凶也没有出现过离婚这回事，人们轮着劝，让她为了孩子赶紧回去。可当她撩起后背，人们都沉默了。在她背上，旧疤新痕重叠、交织在一起，有些伤口因为感染无法愈合，像是生出了一张张殷红的嘴唇。

听说，之所以痛下狠手，全因为他母亲的挑唆。在她眼里，媳妇进门就得降服住。

在亲戚们的看护下，坠子姑姑跑医院鉴定伤情，跑法院打离婚官司。但终于有一次路过原来的家，被姑父拦住，见他又是下跪又是发誓，坠子姑姑便心一软，带着小表妹回去了。

三

这次离婚最初是姑父提出的。坠子姑姑拼命工作，舍不得吃舍不得穿，才攒钱把老家的房子翻了新，又在城里给儿子买了楼和车。家里条件好起来，姑父却忽然开始疑心那些钱的来路。

她想跟姑父谈谈，但他不理她，连卧室都不让进，等到半夜，却跑出来折磨她。坠子姑姑说，她胳膊上现在还有淤青，胸口似乎折了一根肋骨。最可气的是，她发现他在跟一个女人通视频，言语暧昧，可刚要问，他却一巴掌扇过来。

有天她正在儿子家做饭，姑父一身酒气冲过来，对她拳打脚踢。儿子、儿媳闻声赶来，一副各打五十大板的态度，央求能不能为了他们的脸面消停点儿。那一刻，眼前的房子、楼下的汽车都显得那么讽刺。她连夜回了北京，火车上接到女儿的电话，哭得比她还委屈：这么大年纪还离婚，是成心让我抬不起头吗？

在看向窗外的模糊视线里，我看到织毛线的女人正在锁三轮车。她瘦弱的身子忽然跟坠子姑姑的身影重叠起来。

四

大部分时间，她就坐在那棵树下，哪怕后来树冠被砍，再没有影子供她遮阴，她也并不在乎。仿佛，一团又一团的毛线就是她想说的话，红的、黄的、绿的、蓝的……从她指间不断涌出。她拆了织，织了又拆，生怕别人窥见真实的心思似的，就连编织时也总戴着手套。

路口的两匹雕塑马不知道什么时候被毁坏了，黑马屁股上露出了巨大的窟窿，红马少了条腿，几乎就要栽倒下去。没几天，圆形的绿化带被拆除，那辆常驻的三轮车却再也没有出现过。

听说她丈夫瘫痪了，脑出血，她只好留在家中照顾。终于有一天一大早就听到哀乐，楼下门两边全是花圈，她丈夫的照片赫然摆在棚子中间。

此后不久，我在楼下看到了一个熟悉的身影，她反常地没戴帽子和口罩，从袖口隐约露出细长却满是皱纹的手指。风吹着细长的树枝，也吹着纤细的她，仿佛她也是一棵柔软的树。并且，她换了鲜亮些的衣服，也不再刻意躲避什么。她开始驻足下来欣赏花草，也抬起头追寻一只鸣蝉可能的位置。

我给坠子姑姑找了一个很有经验的律师，她却犹豫了。儿子说：“离什么婚？离了再嫁不出去，百年后尸骨都没地方埋。”在老家，女人是不能进娘家祖坟的。

有一部芬兰动画短片，叫《最后的编织》，一位女子坐在悬崖边上编织红围巾，毛线用完后，她把头发也当作毛线继续织进去。围巾越织越长，就要将她拖下悬崖，她用针织棒扎进崖壁挣扎抵抗。但她永远无法停下编织的动作，编织、坠落、上岸，如此循环往复，直到她忽然意识到一旁有把剪刀，果断将头发剪断，才终于为这场西西弗斯式的搏斗画上句号。坠子姑姑和织毛线的女人，都像是这女人的现实化身。

婚姻宛如一件轻衣，用生命编织又被覆生命。

（摘编自《散文》2026年第3期，有删改）

8 . 阅读下面的文字，完成小题。

材料一：

中国最早的现实主义诗歌总集《诗经》具有深刻的伦理意识。《诗经》讴歌上古时代人民的真挚、善良、美丽、勤劳、勇敢，在古代一直被奉为弘扬真善美的经典。孔子首开诗教理论，思无邪；《诗序》以礼说诗，褒贬美刺，推重君王后妃之德；朱子提出“养心劝惩”之说，注重《诗》对个人之内在陶冶。传统诗经学推重道德之义、王化之教，将《诗经》作为国家教育的校本。鸦片战争以后经学失尊，传统诗经学的重德教化传统被抛弃。近年来，学界开始重新认识《诗经》厚重的道德价值。正是《诗经》的道德教化作用，奠定了中国乃至东亚伦理道德与文化的基础。实际上，我们进行当代精神文明教育，三百篇中都可以找到针对性的篇章。如控诉分配不均和劳逸不均，反对暴虐损民，讽喻政治人物贪腐，揭露婚姻中的始乱终弃，宣扬孝亲敬老，提倡友爱和平，即使是其中众多的爱情婚姻诗篇，对追求恋爱自由和婚姻幸福，树立正确恋爱观和婚姻观，在当代仍有现实意义。

《诗经》的伦理性，体现在创作初衷、内容、情感表达等方面。其一，西周制定礼乐制度，《诗》是当时乐教的一部分，在制定之初就具备明确的德育目的。其二，《诗》的来源有采诗、献诗之说。采诗的目的之一是使天子观风俗、察民心。献诗是公卿本人所作或采于

民间，献于天子，诗作内容一般是颂美和讽谏。采诗与献诗体现出“上以风化下，下以风刺上”的双向道德教化功能。能够进入采诗、献诗流程的诗，必然蕴含大量的道德内容。其三，从情感表达来看，《诗经》“言志”呈现出“发乎情，止乎礼义”的特点，情感表达无不笼罩在浓厚的伦理氛围中。“《诗》三百，一言以蔽之，曰：‘思无邪。’”“邪”即周王朝所规定的伦理道德规范的对立面，“无邪”即诗歌内容尽合于周礼。

《诗经》产生之后，以乐教或昌明义理的形式，启发人的善念。美深化了道德的情感基础，对善具有奠基和先发作用，因此可以作为道德建设的有效手段。《诗》使人在美的熏陶中乐此不疲地感发善念、通晓义理，从感情与理性出发，立德成善、和睦天下。因此，《诗》教既是美育，又是德育。

诗教熏陶、塑造了古代的君子人格，影响了中国人的伦理品格。《诗经》培养的个体，合于礼法、温和稳健、进退得宜。受《诗经》陶冶的社会，文而不弱、武而不暴、团结奋发、仁爱和睦。《诗经》对德操的陶冶虽是一个潜移默化的长期过程，但一旦对人的心灵世界产生影响，便可化为持久的人格魅力和稳定的国家风貌。

（摘编自李营营《〈诗经〉的伦理性》）

材料二：

李山说，我们解读《诗经》的时候不是采取的观点越古越好，古人有很多看法，但由于历史局限性，其观点未必都是对的，今天我们在解读的时候一定要避免先入为主的观念，以免走偏。例如《关雎》，汉代人在解释的时候认为是讽谏周康王的，但是后人在读的时候觉得全诗没有提到周康王，因此这种解释是不对的。宋代学者在解释的时候认为这就是一首爱情诗，写的是“一个男孩碰到一个采荇菜的女孩，然后悄悄地爱上了她”，但李山教授认为，“理解诗歌，不能只看里边出现了男子和女子，就断定是爱情诗，这种想法是不对的”。首先，爱情诗常以第一人称的角度叙述，而不是本诗这样的第三人称；其次，钟、鼓、琴、瑟，是高级贵族家里才可使用的乐器。“它是一个典礼的歌唱，淑女与君子成为好配偶，是在典礼中完成的”。为什么婚姻这么重要呢？重要到需要在婚姻亲迎典礼上敲钟、打鼓、唱歌呢？李山教授指出，这是一个“文化问题”。周朝为了巩固政权，同姓不婚，而是王室的女儿、诸侯的女儿嫁到外姓中。也就是说，“人伦从婚姻关系的缔结开始”，这是中国人的逻辑，说明了家庭的重要性，所以说“《关雎》就是上面所说的中国逻辑之下的一个作品，这是它的文化品性”。

李山认为，《诗经》是擅打比方的，打比方是文学家的基本修养。例如“麻衣如雪”，形容白色的衣服像雪一样；“如切如磋，如琢如磨”，是形容修身的。《诗经》中有很多重复的句子，例如“如三月兮”“如三秋兮”“如三岁兮”，李山说，唐诗是从《诗经》发展而来的，《诗经》表达的是群体情感，唐诗表达的是个人情感；《诗经》是用来唱的，唱当然会重复，这和中国古代的礼乐文化有关，唐诗是不会有的。

“今天怎么读《诗经》？”李山认为，读《诗经》要把文化读法和文学读法相结合，了解一部经典，首先要知道这部经典产生的时代是否够宽阔够丰富，其次要知道这部经典是否为后续的文化创作发挥了作用，这不仅是在了解一部作品，也是在了解自己的精神历程。例如《伐檀》是反不公正的，这是我们在读《诗经》时应该读到的，也是一个民族真正的精神。把留存在文化中的活泼的民族生机转化成大家能看懂的语言，是学者应该做到的。

（摘编自陈雪《让〈诗经〉照进现代人的生活》）