10 . 阅读《大堰河——我的保姆》一诗的片段，完成下面小题。
大堰河，是我的保姆。
她的名字就是生她的村庄的名字，
她是童养媳，
大堰河，是我的保姆。
我是地主的儿子；
也是吃了大堰河的奶而长大了的
大堰河的儿子。
大堰河以养育我而养育她的家，
而我，是吃了你的奶而被养育了的，
大堰河啊，我的保姆。
1．诗节的“大堰河啊，我的保姆”一句重复出现，这样写有什么好处？4 . 阅读下面这首现代诗，完成下列小题。
一个小农家的暮
刘半农
她在灶下煮饭，
新砍的山柴，
必必剥剥的响。
灶门里嫣红的火光，
闪着她嫣红的脸，
闪红了她青布的衣裳。
他衔着个十年的烟斗，
慢慢地从田里回来；
屋角里挂去了锄头，
便坐在稻床上，
调弄着只亲人的狗。
他还踱到栏里去，
看一看他的牛，
回头向她说：
“怎样了——
我们新酿的酒？”
门对面青山的顶上，
松树的尖头，
已露出了半轮的月亮。
孩子们在场上看着月，
还数着天上的星：
“一，二，三，四……”
“五，八，六，两……”
他们数，他们唱：
“地上人多心不平，
天上星多月不亮。”
【注】1920年，刘半农离开风雨飘摇的祖国前往欧洲学习，该诗就写于在外留学期间。5 . 阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
一般意义上，诗首先是个人的，是个人情感经验的集中升华，情感丰厚与否、经验深厚与否，直接决定了一首诗的品质的高低。与之相应，言与意的矛盾在诗的创作中会更为突出。因此，一首好诗，总需要诗人努力去调和言意之间的矛盾，实现两者的统一。从这个角度来讲，诗的历史几乎就是不断同语言搏斗的历史。
优秀的诗总是以言意的高度统一为前提，那么如何实现言与意的高度统一呢？诗歌中言与意的统一需要以语言的精致和陌生化为前提，一是因“意”的丰富常常难以找到对应的语言，“意”总是无限的，而“言”又总是有限的：二是因“意”的主观性、朦胧性，常常与“言”的明确性和逻辑性形成冲突，优秀的诗在语言选择、组织结构与思维上，都存在鲜明的打破常规的特点，与日常语言拉开了很大的距离，同其他文体的语言的特征拉开了很大的距离。正是这种对既定规则的破坏，语言的重新组合，带来了诗在结构上的跳跃性和感觉上的陌生化，带来诗以有限空间容纳无限情义的可能。今天，应当强调这样一个被人们所熟知，但又总被忽视的事实，那就是诗的语言应当是陌生化的，它要同日常语言保持相应距离，乃至对日常语言进行有意的“破坏”和重新组合。日常生活中，语言主要是工具，重在追求表达的准确完整，即便是出于特殊情况，故意把话说得不清楚，也会被人们贬斥为拐弯抹角，模棱两可。而诗恰恰相反，如果诗仅仅只是日常语言毫不加以修饰提炼、变形重组的分行排列，那么诗也就不复存在。
回顾中国二十世纪诗歌历史，大凡杰出的诗人，都是杰出的语言艺术家，都会形成独特的语言风格，而绝不是日常语言的重复。即便是那些看起来不那么复杂的“小诗”，其语言同样是精致的，具有陌生化的特征。徐志摩《沙扬娜拉》：“最是那一低头的温柔，/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁——/沙扬娜拉！”用“水莲花”来形容少女的娇羞，这个意象是具有创新性的。“温柔”“娇羞”“忧愁”，自然回旋，韵味无穷，一反常态的三个“珍重”连用与“沙扬娜拉”收尾，意义重复，音响却绵延不绝，回旋不断。
再来看艾青的诗。“你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我；/在你搭好了灶火之后，/在你拍去了围裙上的炭灰之后，/在你尝到饭已煮熟了之后，/在你把乌黑的酱碗放到乌黑的桌子上之后，/在你补好了儿子们的为山腰的荆棘扯破/的衣服之后，/在你把小儿被柴刀砍伤了的手包好之后，/在你把夫儿们的衬衣上的虱子一颗颗的/掐死之后，/在你拿起了今天的第一颗鸡蛋之后，/你用你厚大的手掌把我抱在怀里，抚摸我。”中间是八个“在你”起头的句式，首尾是重复相同的句子，在这样一个独立的结构中，容纳着一个由八组画面构成的完整的生活场景，情感在这样的手法和结构中得以回旋上升又得以有效节制。
当新诗语言拥有了打破常规、重新捏合的可能，内外世界的共振，瞬息情感的跳跃，微妙感觉的贯通，山海空间的腾挪，万古时间的跨越等，让新诗显得鲜活而陌生，具有了很强的表现力。
（摘编自袁循《陌生化——论新诗语言的一个基本特质》）
材料二：
陌生化作为一个美学、文艺学术语，是俄国文学评论家什克洛夫斯基在研究诗歌语言结构基础上提出的。他认为艺术的程序就是使对象变得陌生，使形式变得复杂，从而增加感觉的难度和时间的长度。中国古代诗论也提倡陌生化，提倡“意新语工，得前人所未道者”。杰出的诗人总要颠倒习惯化的过程，使普通语言向文学语言、诗化语言、艺术语言转化。打破常规是获得陌生化的常用手段，即打破词语、语法、语体的常规。
汉字的象形性、词义的不确定性和多义性，致使诗人可以在某一特定意境中创造性地衍生出词的新鲜用法。王维《过香积寺》：“泉声咽危石，日色冷青松。”“咽”是拟人，状石间泉声低沉，“冷”是通感，绘夕阳余晖微弱，或谓之使动用法亦可。日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托，渲染出山寺远离人间烟火之环境氛围。
语法是创作者和读者彼此默契遵守的语言规则，通过倒装、省略、反常搭配等方式打破语法规则，是造就诗歌语言新鲜明朗的重要手段。傅隶朴《修辞学》论曰：倒装是言语伦次上下颠倒的安置法。善为文者，往往在关要处，故乱其序，一方面梗涩读者的眼口，唤起其注意，一方面增加文章的波澜。名词并置也是语法陌生化手法之一。最典型的即为《天净沙·秋思》，首三句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”，九个名词并置，以白描手法勾勒出一幅凄凉的羁旅图，简洁之至，景象却历历在目。
语体是指适应特定的语言环境而形成的不同语言体式，它分为口头语体和书面语体。诗是一种高雅的文学样式，诗人的语言一般说来都比较文雅精致，但若以口语入诗，以俗为诗，或是“以文入诗”，在诗歌中使用虚词和散文化的句式，也能造成一种陌生化效果。
（摘编自赵洪琴《诗歌语言的陌生化》）
1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）2．下列对原文论证的相关分析，正确的一项是（ ）3．下列选项不能佐证材料二观点的一项是（ ）4．分析材料一的论证思路。我希望/能在心爱的白纸上画画/画出笨拙的自由/画下一只永远不会/流泪的眼睛/一片天空/一片属于天空的羽毛和树叶/一个淡绿的夜晚和苹果/每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日（顾城《我是一个任性的孩子》）
1 . 阅读下面的诗歌，完成小题。
复活的土地
艾青
腐朽的日子
早已沉到河底，
让流水冲洗得
快要不留痕迹了；
河岸上
春天的脚步所经过的地方，
到处是繁花与茂草；
而从那边的丛林里
也传出了
忠心于季节的百鸟之
高亢的歌唱。
播种者呵
是应该播种的时候了，
为了我们肯辛勤地劳作
大地将孕育
金色的颗粒。
就在此刻，
你——悲哀的诗人呀，
也应该拂去往日的忧郁，
让希望苏醒在你自己的
久久负伤着的心里：
因为，我们的曾经死了的大地，
在明朗的天空下
已复活了！
——苦难也已成为记忆，
在它温热的胸膛里
重新漩流着的
将是战斗者的血液。
1937年7月6日 沪杭路上
1．下列对本诗相关内容的理解，不正确的一项是（ ）2．下列对本诗艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（ ）3．如何理解“你——悲哀的诗人呀，也应该拂去往日的忧郁”两句诗的含意?2 . 阅读下面这首现代诗，完成下面小题。
雁子
陈梦家
我爱秋天的雁子
终夜不知疲倦；
（像是嘱咐，像是答应，）
一边叫，一边飞远。
从来不问他的歌
留在哪片云上？
只管唱过，只管飞扬——
黑的天，轻的翅膀。
我情愿是只雁子，
一切都使忘记——
当我提起，当我想到：
不是恨，不是欢喜。
1．下列对这首诗的赏析，不正确的一项是（ ）2．“雁子”是《雁子》一诗的核心意象。请结合诗歌内容，分析“雁子”这一意象的象征意义。3 . 阅读下面一首现代诗歌，完成各题。
边界望乡
洛夫
说着说着
我们就到了落马洲
雾正升起，我们在茫然中勒马四顾
手掌开始生汗
望远镜中扩大数十倍的乡愁
乱如风中的散发
当距离调整到令人心跳的程度
一座远山迎面飞来
把我撞成了
严重的内伤
病了病了
病得像山坡上那丛凋残的杜鹃
只剩下唯一的一朵
蹲在那块“禁止越界”的告示牌后面
咯血。而这时
一只白鹭从水田中惊起
飞越深圳
又猛然折了回来
而这时，鹧鸪以火发音
那冒烟的啼声
一句句
穿透异地三月的春寒
我被烧得双目尽赤，血脉贲张
你却竖起外衣的领子，回头问我
冷，还是
不冷？
惊蛰之后是春分
清明时节该不远了
我居然也听懂了广东的乡音
当雨水把莽莽大地
译成青色的语言
喏！你说，福田村再过去就是水围
故国的泥土，伸手可及
但我抓回来的仍是一掌冷雾
1979.6.3
后记：
1979年3月中旬我应邀访港，16日上午余光中兄亲自驱车陪我参观落马洲之边界，当时轻雾氤氲，望远镜中的故国山河隐约可见，而耳边正响起数十年未闻的鹧鸪啼叫，声声扣人心弦，所谓“近乡情怯”，大概就是我当时的心境吧。
1．下列对本诗相关内容的理解，不正确的一项是（ ）2．下列对本诗艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（ ）3．洛夫说“慎选语言，并进而将其锤炼成为精粹而鲜活的意象”。本诗中，诗人是如何使意象精粹而鲜活的？请结合诗中画线的诗句简要分析。4 . 阅读下面的文字，完成下列各题。
《毛诗大序》，
《毛诗大序》开篇即说：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。”“言”是语言表达，重在诗的形式美；但诗只有形式美，缺少心、志、情的支撑则成为无生命的形式，如同木偶、纸花，虽则逼真绚丽，终不能感发人心。南朝诗以“绮丽”著称，当时刘勰批评“辞人爱奇，饰羽尚画，文绣鞶帨，离本弥甚”（《文心雕龙•序志》）。可见诗歌的美首先取决于内容美。
古人认为心是主思维和情感的器官，情乃心之所发。《孟子•公孙丑》：“夫志，气之帅也；气，体之充也。”孟子认为，相从心生，人若以志帅气，德性便会由内而外。因此，诗为“志之所之”，表现的是道德之心的发用；道德之心是内在的，其发用于外便表现为“情”。所以，《毛诗大序》所谓的“情”，并非指反映个人卑污欲望的私情，而是由志发出的情，是合乎德性的情。心、志、情之间的关系是，情发于志，志统帅心，志是心的升华，情是志的表现，所谓“诗言志”，其实就是“诗言情”。心、志、情是三位一体的关系。
西晋陆机提出“诗缘情而绮靡”（《文赋》），不少学者认为是对《毛诗大序》“诗言志”的超越，代表了文学的自觉；其实亦不尽然。《毛诗大序》的情是“志之所之”的情，也就是道德充溢于内而发扬于外的情。诗言情固然不错，但无“志”字统领，这个情
诗以抒情为首义，读起来又铿锵悠扬，极富乐感，所以与其他文体相比，诗更能感动人心。《毛诗大序》说：“正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。”这段话堪称对数千年中华诗学精神最精彩的概括。中国传统讲求夫妻恩爱，丈夫对妻子要恩深义重，“弗爱不亲，弗敬不正”（《礼记•哀公问》），丈夫若对妻不爱不敬，则夫妻关系不会好。妻子对丈夫要忠贞守一，做一个贤妻良母。诗可以“经夫妇”，即是倡导合乎道德礼教的夫妻情感，以防止出现室家离散、夫妻反目、子女失养的人间悲剧。《诗经》中的《绿衣》等诗，表达丈夫思妻之情：《雄雉》《有狐》等则表现妻子思念丈夫之苦。即使是一些弃妇诗如《氓》，亦意在说明不受婚礼保障的男女淫奔，于女人及其所生的孩子很可能是一场悲剧。
“成孝敬”也是诗的一大意图，与“经夫妇”一起实现“厚人伦”的目的。《毛诗大序》认为，诗除了可以“经夫妇、成孝敬、厚人伦”，还有“美教化、移风俗”之效。魏晋之后，出现了大量的山水诗、隐逸诗，虽然其中所言之志有不少受佛家或道家思想的影响，但佛道超凡脱俗、不受尘累的人生境界，与儒家“箪瓢之乐”“遁世无闷”思想原本有相通之处。诗人多以天人合一、超拔功利桎梏为美。所以中国古典诗歌以摆脱俗谛为民族本色，美教化、移风俗是诗人的自觉追求。
《毛诗大序》还提出诗有“六义”的内容。六义是诗的表现手段，风、雅、颂属于诗歌的题材或体裁，赋比兴属于表现手法。诗歌固然可以采取直陈其事的赋体，但遇到批评与赞扬时，比兴的手法更为常见。郑玄说：“比，见今之失，不敢斥言，取比类以言之。兴，见今之美，嫌于媚谀，取善事以喻劝之。”《毛诗正义》）也就是说，批评可以用比，亦可以用兴，颂扬亦是比兴兼用。如果不用比兴手法，批评则让人下不来台，起不到应有的讽喻效果；赞美如果太直，则近似于谄媚，不如用比兴得体。《毛诗大序》所提出的诗的“六义”传统对后世中国诗学产生了极大的影响。历史上每当诗学偏离风雅传统，即有诗人起而救之。
中华诗学的主流传统，它推崇“志于道”统帅下的个人情感；它重视诗歌的社会教化功能，能厚人伦，美风俗；它乐山乐水，热爱自然，追求超脱名利的高远境界，这些优良传统都与《毛诗大序》有关，对于今天的诗人如何认识诗，如何作诗，如何保持民族精神，都有着深刻的启示。
（节选自武道房《＜毛诗大序＞与中华诗学传统》）
1．下列关于原文内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）2．根据原文内容，下列说法正确的一项是（ ）3．下列选项，不适合作为论据来支撑诗可以“经夫妇”观点的一项是（ ）4．下列对本文论证特色理解有错的一项是（ ）5．班级召开《诗经》交流会，同学们发言踊跃。甲同学引用白居易《与元九书》“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。《诗》者，根情，苗言，华声，实义”来概括《诗经》的特点。乙同学非常赞同甲同学的发言，他还列举了两则材料（见方框），进一步表达自己的观点。如果你是乙同学，该如何发言？请你阅读这两则材料，结合文本，帮乙同学写一个发言提纲。| 大堰河，今天，你的乳儿是在狱里， 写着一首呈给你的赞美诗， 呈给你黄土下紫色的灵魂， 呈给你拥抱过我的直伸着的手， 呈给你吻过我的唇…… —艾青《大堰河—我的保姆》 | 慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。 —孟郊《游子吟》 |
1 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
“因为干渴，我们才认识了水，因为海洋，我们才了解了陆地。”离开“旅行”与“异乡”的概念，家园就会变得毫无意义。城市的交通工具，如飞机、火车、轮船或电梯，空间狭小幽闭，给人压抑窒息之感；在公共场合或开阔地停留又有难以逃离的窘迫、尴尬与焦虑。这是一种失去家园感的城市病症，在某种程度上，广场恐惧症也是因幽闭恐惧症才具有意义的。“孟夏草木长，绕屋树扶疏。众鸟欣有托，吾亦爱吾庐。既耕亦已种，时还读我书”是诗人对乡村之爱的描述。处在不同时代，人们却有相似情感：明白城市生活的喧嚷与诱惑，渴望在乡村里寻找一份安宁。
一旦人类社会变得复杂与精致起来，人们就开始关注和欣赏相对质朴的大自然了。尽管城里有着复杂精致，便利的基础设施也令人愉悦，但始终无法为人提供全部的满足，这是家园感丧失、恐惧症与幽闭症衍生的源头。故而对乡野的情感只有在大城市出现时才会充盈，政治的压力与官僚化的生活方式，会让乡村的宁静变得很有吸引力，不断向被城市病症压抑的人们召唤一种摆脱喧嚷与诱惑的“家园感”。这样的情感是富有浪漫色彩的，它并不等同于对大自然真正的理解，而且它还夹杂着伤感。当人们隐退到乡间，开始舒适的独处生活后，他们的心里还会反过来惦记繁华的城市世界，所以他们始终得不到满足。
美国第三任总统希望将国家财富与权力置于乡村农业理念之下，该观点获得了美国公众的赞同。在19世纪，吃苦耐劳、品德高尚的农民形象成为了美国民族精神的象征。这样的理念并没有阻止或妨碍财富的积聚与技术的进步，美国依然发展成为了一个制造业大国。然而，该理念绝非一种空洞的修辞，它具有的情感渗透进了美国的文化当中，表现在看低城市、迁往乡村、乡间欢度周末的行动当中，以及自然保护运动等方面。这样的理念在政治层面上也表现得很明显，例如表现在因“地方主义”的兴起而反对国家体制化教育的行动当中，表现在国会农业部门握有的权力当中，表现在政府对农业的特殊补贴当中，表现在选举系统允许农业人口的投票权重超出其所占总人口比例的规定当中。
（摘编自段义孚《城市化背景下的乡村恋地情结》，有删改）
材料二：
沈从文《边城》创造出一个诗意的、纯洁的农村童话，躲避工业革命后都市生活的嘈杂。电影《平原上的夏洛克》表现现代性已经渗透进去的当代农村，但农村人的思维还没有完全都市化，还留有很多传统乡土社会的痕迹。久居农村的人，或是为了工作，或是为了团聚而前往都市；在城市疲惫的人，本想回家渡一轮岁月静好，目力所及，却是人约黄昏，荒草丛生。
赵树理《三里湾》的乡村贴近尘土，与现实发生的事件息息相关，它涉及土地制度改革、农业生产方式变化。莫言《红高粱》既有对高密东北乡那片大红的高粱地的热爱与赞美，也有借此排解伤感忧郁的情感寄托。《平原上的夏洛克》中的主人公保留了农耕社会很多习惯，他的性格被农耕社会所塑造，他是处于现代性夹缝中的人，是当代的黄昏守夜人。在这里，导演徐磊是在认清现实后，着力表现当代农民对生活的真实态度。
沈从文《边城》侧重于用乡土情结批判现代性，导演徐磊则在给予农村深情凝视的同时，尽量客观地呈现农村现代生活中既有的事实。前者美化农村，将其幻化成淳朴过往的象征；后者侧重于表现城乡对立、农民在接受现代性时的吃力。步入今天来看沈从文或徐磊，他们都在乡土意识上挣扎。现代性不再是城乡对立的标志，沈、徐两人及其作品下的人都是矛盾的，一方面慢慢接受现代性，一方面眷恋乡土。时代逼着他们前进，可他们半截身子还留在过去。
路遥小说《人生》中的高加林，相对更复杂，他对黄土地怀有深厚的感情，但又不想在乡村困守一生。他有自己自私、虚荣的一面，也有自己改变世界、成为英雄的抱负。他像下个更具有理想气质也更有反省意识的祁同伟（电视剧《人民的名义》中的角色），当他的“城市梦”幻灭，他回到最初的地方，听从了德顺爷爷的一番话后，一下子扑倒在黄土地上。无论他们对农村有多少眷顾，城市都已成为大部分人用脚投票的选择。我们寻不到淳朴的农村，就像我们再也回不去童年的故乡。现实中，农村只是他们一年回一次的存在，大部分农村在悄然间已经如同荒凉的废墟。
《平原上的夏洛克》表现了农村离当代年轻人越来越远，这根源于城市定居者对农村想象的匮乏。导演借助一个美好的农民形象，呼唤我们这个时代日益稀少的品质，比如：仁义、诚实、团结、互帮互助等。朋友有难，我不能见死不救，这是仁义；知道你不是肇事者，哪怕你是有钱人，我也不讹诈你的钱，这是诚实；老哥的车陷进坑里出不去了，深夜我也要开车去帮忙，这是团结。
（摘编自周郎顾曲《从沈从文到〈平原上的夏洛克>：留守农民在城乡巨变中的身心矛盾》，有删改）
1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（ ）2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）3．下列选项中，最适合作为论据来支撑材料一核心观点的一项是（ ）4．某市举行学术论坛，聚焦于“广场恐惧症”“幽闭恐惧症”这类现象。作为一名受邀进行主题发言的学者，你如何向与会者介绍对这--现象的认识？请结合材料列出你的发言要点，并简要阐释。