现代文阅读II中张中行先生用自己的笔向读者介绍了自己记忆中家乡的美食，也隐隐流露出了对烤肉这种家乡美食逐渐消逝的怅惘。在现代化进程中，我们童年记忆中的家乡文化境遇各有不同：有的家乡文化在新时代得到了原汁原味的保存；有的家乡文化能与时俱进，在新时代中焕发出新光彩；也有一些家乡文化，却逐渐式微甚至消亡。
请以“家乡的XXX”为话题，写出你对家乡文化的观察、记忆或者思考。
要求：明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。
10 . 阅读下面的文字，完成下面小题。
材料一：
超越海拔六千米，抵达植物生长的极限，跋涉十六年，把论文写满高原。倒下的时候，双肩包里藏着你的初心、誓言和未了的心愿，你热爱的藏波罗花不求雕梁画栋，只绽放在高山砾石之间。
——2018感动中国十大人物钟扬颁奖词
材料二：
2018年1月，中国青年报接到了中宣部的通知，参与采访钟扬教授。参与的媒体加起来有几十家。当部门领导说我可以去锻炼一下的时候，我有些害怕。临走前我向堵力老师取经。她希望我不要顺着采访对象渲染的情绪，把钟扬写成不接地气、又红又专的完美人物，要还原一个真实的人，写出一篇读者愿意看、走进人内心的报道。
采访大军走过了上海、成都、拉萨，在这期间，我采访了几十位钟扬的学生、同事、家人，收集到的采访资料有几十万字。采访的过程是很戳人泪点的。人们回忆起钟扬的不同“切面”，说起点滴的小事，都感动得落下泪来。比如钟扬的学生们回忆起钟扬脑溢血住院时，还定着闹铃提醒自己按时起床办公；比如钟扬的家中没有像样的家具，最耀眼的就是一面墙上贴着的孩子们的红色奖状 ……
钟扬的生命可以说是戛然而止的，突如其来的车祸，让他所有正在进行中的工作都变成了“未完成”。我把这些记录下来，最终把它们串起来写在了最后一部分中。我认为，这就是他与众不同的地方，他是一个研究生命的人，他也在不停地探索自己生命的边界。
写已经故去的人物很难。因为我没有见过他，不知道他是什么性格的人，所有经过别人转述的内容，掺杂了一些情绪渲染。因此，在采访过程中，我时刻提醒自己不要被他们的眼泪带跑，要尽量还原真实。回来后，我整理写作的时间前后加起来有两个月。我上网 补习了很多钟扬生前的演讲、自己写的文章和其他资料。我突然发现，原来他本人这么幽默，这和大家夹杂着眼泪的回忆太不一样了。他会说：“以后我这个胖胖的钟教授不在了，但是我收集的种子还在，它们会派上很大用场。”
这对我的震动很大，也再一次修正了我的方向。你看，他是这样理解生命的，如此轻松，又如此深刻。对于生命来说，他就是个“探界者”，对于生死的意义，他比常人理解得深入很多。是什么支撑钟扬一直这样做呢？我认为，应该是一种兴趣和成就感。他的思绪很多，所以会随身带着小纸条，想到什么就赶紧记下来，以后落实。他的脑子无时无刻不在思考，当自己的想法成为现实，他会感到有很大的成就感。因此，很多人看到他一直在赶，身体不好还要去高原，好像在和时间赛跑。
作为新闻工作者，我们要记录典型人物。我们希望在记录、传播他们的过程中，让更多的人看到、学习，并产生影响。如何产生影响？就是要让这个人物接地气，让读者读得下去，产生共鸣，然后让读者从中发现可以学习和借鉴的可能。因此，我一直以中立态度写作，不希望以一种既定的思路框住读者，而是把故事展现给读者，让读者自行判断。
这种写作思路与我的学习经历有关。从人大新闻学院到中国青年报，那些坚持新闻报道初心的老师和前辈都会告诉我们：“不要煽情，要客观、平衡地报道事实。”这是一种倡导专业精神的基本要求，也是当下网络“洗稿”成风的环境下，主流媒体人必须要坚守的职 业规范。
客观性方面，在整篇文章的写作中，我尽力去掉“我”，没有给钟扬的“好与坏”留下任何一个“我认为”的评价。我所选择的“‘英雄’少年”“种子达人”“科学队长”“‘接盘’导师”这些定义，乃至“探界者”这样的标题核心词，也都尽量中性。对于文章新闻真实性的把握，我做到所有的事实和引用有据可循。文章中所有的直接引语，都有录音或文字材料可溯；钟扬少年时的经历，出自他自己所写的回忆文章。这样的处理可能让有些话语显得没有那么煽情、戏剧化，但是更容易引起读者的共鸣。
然而，在如今网络“鸡汤文”刷屏、“震惊体”大行其道的网络环境下，“客观平衡”的新闻似乎越来越不受待见。人们乐于看的是针锋相对的爆点，而不是记者与编辑罗列的各方声音、中立平和的深度报道。很多优秀传统媒体人一直在坚守这种看似落后的原则，是希望人们还没有抛弃独立思考的选择和能力。记者用专业的新闻眼光剖析一个事件、一个人，带来的影响不仅仅是“记录新近发生的事”这么简单。 一篇新闻稿的生命力也在于此。
（节选自叶雨婷《挖掘典型人物的“内驱力”》）
材料三：
“在一个适宜生物生存与发展的良好环境中，不乏各种各样的成功者，它们造就了生命的辉煌。然而，生命的高度绝不只是一种形式。当一个物种要拓展其疆域而必须迎接恶劣环境挑战的时候，总是需要一些先锋者牺牲个体的优势，以换取整个群体乃至物种新的生存空间和发展机遇。换言之，先锋者为成功者奠定了基础，它们在生命的高度上应该是一致的。”在复旦大学2012年7月6日的校刊上，钟扬发表的《生命的高度》 一文这样写道。
2017年9月25日，钟扬忙碌的行程在赴内蒙古城川民族干部学院作报告之后戛然而止。
而他双肩背包里的很多张小纸条显示出，他的工作依然很满——
9月26日，他将回到复旦大学上党课，带大家学习科学家黄大年的先进事迹；
9月28日，他将来到拉萨，参加29日的西藏大学生态学一流学科建设推进会；
之后，他将完成西藏植物学期刊的创刊文章，完成关于“生物样本库的伦理问题和管 理政策研究”的国家社科基金项目的招标，继续英文科普著作《不凡的物种》的翻译工作……
未来，他还希望在成都或上海建立青藏高原研究院，让上海的红树林实现自由生长，让更多的中小学生通过科学课程提高科学思维水平，让更多的学生致力于青藏高原的种子事业 ……
“任何生命都有结束的一天，但我毫不畏惧，因为我的学生会将科学探索之路延续下去，而我们采集的种子，也许会在几百年后的某一天生根发芽，到那时，不知会完成多少人的梦想。”对于生命的意义，钟扬这样说。
（节选自叶雨婷《“探界者”钟扬》）
1．下列对材料的理解和分析，不正确的一项是（ ）2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）3．下列对材料的分析，不正确的一项是（ ）4．材料二中，堵力老师说自己希望叶雨婷“还原一个真实的人”。请结合材料二、三，简要分析叶雨婷是如何实现这一写作意图的。本试卷语言文字运用中提到“前进的路上，最大的阻力不是技术，而是观念。”技术的突破往往需要攻坚克难的勇气；而观念的桎梏，常常像无形的枷锁，让前行的脚步囿于原地。《喜看稻菽千重浪》里，袁隆平院士直面“水稻是自花授粉作物，没有杂交优势”的传统定论，冲破固步自封的农业观念，顶着质疑反复试验，最终攻克杂交水稻育种技术。
以上材料引发了你怎样的思考与感悟？请联系生活实际，写一篇文章。
要求：选准角度，确定立意，明确文体，自拟标题；不要套作，不得抄袭；不得泄露个人信息；不少于800字。
毛泽东于橘子洲头指点江山，闻一多化作红烛创造光明，小通讯员投身革命不惧牺牲，香雪怀揣梦想走出大山……在漫漫人生征途上，每个人都是自己青春故事的主角。
以上材料引发了你怎样的联想和思考，请结合你的体验和感悟，写一篇文章。
要求：①自拟题目；②文体特征明显；③不少于800字；④不得抄袭，不得套作。
5 . 阅读下面的文字，完成小题。
材料一：
20世纪50年代后期，诸多作家诗人纷纷将注意力投向社会热点，“落单”的昌耀却“踏着蚀洞斑驳的岩原”（《踏着蚀洞斑驳的岩原》），歌唱着内心的“高车”（《高车》），最终成为“大山的囚徒”。这一遭际无疑给诗人带来了巨大的身心创伤，然而诗人以更加清醒的认知、更为开阔的胸怀关照着时代社会的潮流与个体命运的走势。
从另一个角度来讲，苦难也是一种特殊的馈赠。面对时代的洪流、现实的荒诞，虽然获罪在身，诗人依旧表现出了昂扬高贵的精神姿态，发出了《划呀，划呀，父亲们！》那样激越的呐喊，诗中的“旋涡”和“狰狞的孤圈”无疑是苦难与宿命的代称，这些强大的外力随时都有可能将“幸存者的脊椎扭曲”，然而此时的诗人，对苦难的理解已然超越了浅层的痛楚与悲鸣，并将其转化为一种强大的内心力，不断鼓舞着自己和身边的“父亲们”去奋力地划，有韧劲地划，因为“我们负荷着孩子的哭声赶路”。
青海自古以来就是一个民族众多、文化多元的高原省份，对于19岁就来到青海，从此再也没有离开过的诗人来说，青海就是他的故乡，他熟知青海的方言土语，熟悉青海的文化传统和民俗宗教，他的生活习惯和文学创作中自然流通着青海高原的文化因子，此外，昌耀在诗歌中喜欢使用古汉语词汇等。因此，当我们看到一种“博杂异质”的诗歌语言时，难免觉得其古奥深涩。西川认为，这种语言形式“强化了他作为独语者的形象”，并使他的诗获得了“坚硬的封闭性”，这是昌耀诗歌语言的棱角和审美的特色，无须因读者的接受问题而降低其独立品格。如果没有良好的文学素养和审美耐力，昌耀的诗歌作品确实难以消化。
昌耀离世二十多年后的今天，当我们再次以批评的眼光审视中国当代诗歌创作实绩时，就会清晰地看到，在同质化和重复性现象比较突出的当代诗坛，昌耀及其诗歌创作是独一无二的。
（摘编自刘大伟《昌耀诗歌的时代性与经典性》）
材料二：
在对其他艺术的化用方面，昌耀最突出的贡献是诗歌中的雕塑性，可以说他在闻一多提出的“三美”理论的基础上实践了雕塑美，创作了大量具有立体感的诗歌。昌耀很早就确立了诗歌的雕塑观念，因而在写作现实中的人物时，他一直注重刻画人物的立体感和动态感，同时与音乐的节奏感、绘画的画面感结合起来。他在《我的诗学观》中这样说：
关于“诗是什么”我的思索似乎略多。诗是气质？诗是结构？诗是情绪？诗是经验？……但我近来更倾向于将诗看作是“音乐感觉”，是时空的抽象，是多部主题的融汇。感到自己理想中的诗恰好是那样的一种“流体”。当我预感到有某种“诗意抒发”冲动的时候，我往往觉得有一股灵气渴待宣泄，唯求一可供填充的“容器”而已。
根据昌耀的这个说法，笔者把这类将节奏感、画面感与立体感融为一体的诗歌称为“流体雕塑”诗歌或“动态雕塑”诗歌。昌耀主要用“流体雕塑”塑造人物，同时刻画人物活动的背景。《慈航》中的“新娘”、《峨日朵雪峰之侧》中的登山者和《内陆高迥》中的旅行者是昌耀用“流体雕塑”塑造的三个不朽的形象。值得注意的是，昌耀前两部诗集《昌耀抒情诗集》和《命运之书》的封面，采用的都是雕塑作品，而且雕像的人物都是乐器演奏者，即雕塑、音乐与摄影的融合体。可以说，这两个封面也体现了“流体雕塑”的特色。
昌耀特别喜欢“雕刻”这个词，这是他诗中不可忽视的词，如：“这是象牙般可雕的土地啊！”“这块土地/被造化所雕刻……我们被这土地所雕刻。”试看《踏着蚀洞斑驳的岩原》是如何精雕细刻的：
踏着蚀洞斑驳的岩原
我到草原去……//
午时的阳光以直角投射到这块舒展的
甲壳。寸草不生。老鹰的掠影
像一片飘来的阔叶
斜扫过这金属般凝固的铸体，
消失于远方岩表的返照，
遁去如骑士。//
在我之前不远有一匹跛行的瘦马。
听它一步步落下的蹄足
沉重有如恋人之咯血。
这是一首写人、物关系的诗，诗中的人是“我”，物有动物“老鹰”“瘦马”，其他皆为静物。“我”的方向是踏着岩原到草原去。诗中立体感最强的是第二节，“午时的阳光以直角投射到这块舒展的甲壳”，“这块舒展的甲壳”即“我”正走在上面的岩原，午时的阳光与它构成直角，立体感就出来了。老鹰的出现带来了动态感，老鹰在上，它的影子投射在下面，被诗人比喻成“一片飘来的阔叶”，“阔”暗示其形体巨大，具有笼罩性。它的动作始于“飘来”终于“遁去”，可以说是转瞬即逝，但诗中对它的刻画极其细致，富于表现力。它的动作就是一个“斜扫”，然后“这金属般凝固的铸体”依然是寂静的岩原。如果说这一节写得非常客观的话，第三节就明显有情感渗透了。这一节在“我”与“一匹跛行的瘦马”之间展开，由于二者距离不远，马“瘦”则体轻，“跛行”则足音沉重，它的每一步都如同踏在“我”心上，“有如恋人之咯血”。这是极其强烈的情感表达，还有什么比看到恋人咯血更令人心痛的呢？这就把“我”对这匹马的感情呈现出来了。值得注意的是，老鹰一出场便迅速离去，而瘦马却始终在“我”的视野里，二者由此形成张力。整首诗节奏鲜明，音韵铿锵，画面清晰，岩原的静与老鹰、瘦马的动相结合，堪称一道以词语雕塑的流动风景。
（摘编自肖学周《论昌耀诗歌的雕塑美》）
1．下列对材料有关内容的理解和分析，正确的一项是（ ）2．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（ ）3．下列各项中，能支撑材料一观点的一项是（ ）4．昌耀的诗歌能够取得巨大成就，有哪些原因？请依据材料一简要分析。