9 . 阅读文字，完成下面小题。

材料一：

网络爆火的“I人E人”等相关话语到底指代什么？其实，“I人E人”出自MBTI人格类型测试。MBTI的全称为迈尔斯·布里格斯类型指标（简称MBTI），该指标基于荣格的心理类型理论将人格分为四个维度，并且每个维度呈现两种方向。分别为外向的（E）和内向的（I）、实感的（S）和直觉的（N）、理性的（T）和感性的（F）、判断的（J）和理解的（P），由此组合衍生出16种不同倾向的人格模式。人们可以通过MBTI测试，获得自己的人格类型指标。

认识自己，是人类千百年来永恒思考的经典话题。诚然，一个人只有充分地了解自我、全面地认识自我，才能知晓如何去发展自己，才能知晓自己又如何融入和促进社会的发展。“内卷青年”“躺平青年”等标签，本身带有一定的污名化意味，而由MBTI测 试产生的如“I人E人”“ENFP”“ISTJ”等标签则是中性的，并且与MBTI测试相配套的测试结果解读不仅十分详细，有一定科学理论支撑，而且在结论导向上往往是积极的。因此，MBTI既满足了青年认识自我的强烈需求，又容易在情感上获得青年的接受和认同。

社会性是人的本质属性，群体的归属与认同是基于一定的社会联系而产生的。在过往“乡土中国”时代的传统社会，人们往往是基于地缘和血缘的关系，找到群体归属和形成情感纽带。但在“数字中国”时代的今天，互联网及通信技术的高速发展和网络用户终端的普及，使得人们获取信息的方式、交往的方式等都发生了翻天覆地的变化。受此影响，人们特别是青年一代找寻归属、认同的方式较之以往发生了显著变化，比如当下青年群体流行的进各种“圈子”、找各种“搭子”的社交现象。“圈子”“搭子”的形成不再是以传统的地缘或血缘为联系基础，而是以“趣缘”或“信缘”为交往纽带。青年人基于共同的爱好、乐趣或基于共同的信息交流集散地、信息交流方式来建立密切联系，在共同话题、共同场域、共同信息交流方式的交往中生成群体的归属感和认同感。MBTI正是一种集“趣缘”和“信缘”为一体的交往纽带，是青年获得群体归属感和认同感的新载体。从“趣缘”看，MBTI 满足了青年认识自己和他人的兴趣，基于MBTI衍生的话题和二次创作则提供了青年社交的乐趣。从“信缘”看，各大互联网社交平台不仅有MBTI的总话题、总讨论群（组），还有对应MBTI各个测试结果的分话题、分讨论群（组），这提供了信缘群体形成的信息互联场所。

整个社会的节奏加速，驱动着每个社会成员工作、生活步调的加速。在这样的加速社会下，青年人往往处在一种“节奏快”“并行多”“协同杂”的生活状态，经常产生“时间都去哪了”的共鸣。“加速社会”快节奏的生活状态，自然也影响着青年的社交行为。MBTI能够在青年群体中流行，是因为MBTI具有帮助青年进行高效社会交往的功能。一方面，MBTI可以方便青年快速认识他人；另一方面，MBTI 还可以帮助青年处理好人际关系，提升工作效率。

营销学专家乔纳·伯杰指出，当某种事物成为一种谈资，可供人们谈论和娱乐，并且参与其中可以使参与者获得更加时尚、更有品位等积极心理感觉时，这种事物便可称为“社交货币”。“社交货币”并不是用来购买现实的商品，而是用来获得他人与群体对货币使用者的正向认可和积极评价。从“社交货币”的理论角度审视，MBTI 测试便是一种新型的社交货币。有青年人说：“        ”由此可见，MBTI在这种情况下，已不再是一种单纯的心理学的人格测试工具，而是一种助力青年融入潮流、找到归属、开启话题的“社交货币”。

（摘编自游志纯《I人，E人？：青年“MBTI热”现象的分析与审思》）

材料二：

面对MBTI的流行，有人担心：简单将所有人分为16个类型，会加剧年轻人给他人“贴标签”的不良习惯，使他们忽视人性的丰富与复杂。MBTI人格测试如此方便、如此宜人，难免令人怀疑：在心理学领域，这东西到底有多少科学性？大众对MBTI的追捧，又是否会滑坡为一种盲从、盲信的“新玄学”？

一方面，这种担忧确实不无道理。每个人的性格都是由千千万万个不同细节组成的，不可能仅靠四个字母完全定义，MBTI类型一致的人，可能大不相同，MBTI类型“不搭”的人，也未必不能投缘。但另一方面，我们也要看到：在个体认知外界、认知自我的过程中，“贴标签”式的分类法并非一无是处。很多时候，只有先把接触到的人与事划分到熟悉的框架中，我们才能找到更进一步认知信息的切入口。我们当然无法被4个字母精准定义，但这4个字母有时可以成为自我认知的起点，找到性情相知的“同类”。

（摘编自杨鑫宇《年轻人爱上MBTI，是心理学还是“新玄学”》）

7 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

近日，《水浒》相关内容是否应该从中小学课文和课外读物中删除的讨论成了热点话题。有家长认为《水浒》有毒，足以毁灭“三观”，中小学生不应该读。

限制阅读不是个新鲜事，书籍作为传播思想的载体，在人类历史上不时会被视为洪水猛兽。但大范围限制阅读的主张往往存在争议。有趣的是，禁止儿童和青少年阅读一些书籍的做法却似乎更容易取得多方——尤其是家长——的共鸣。保护孩子，是很多限制阅读主张的初衷。

塞林格的《麦田里的守望者》、谢尔·西尔弗斯坦的《给予树》，甚至莫里斯·桑达克的《野兽国》，都因为或描写了青春期叛逆，或因为成年人担心它宣扬了一种不健康的、片面的爱和给予，或因为“鼓吹”儿童的恶作剧和不良行为等原因，在某些时代某些学校被禁止。

不可否认，书籍对青少年的信仰、价值观和态度都会产生较大的影响。但那种认为一本书足以摧毁孩子“三观”的主张，其实是把一本书的作用脱离开了孩子的整体阅读体验，把阅读体验脱离开了孩子的家庭环境，把家庭环境脱离开了社会文化。个人的“三观”形成是一个复杂的社会化过程，在塑造“三观”的过程中，很多因素都时时刻刻在发挥着决定性作用，包括家庭背景、社会文化、个人经历和教育、哲学思想等等。

书籍与儿童行为之间的关系是复杂的。阅读对行为产生的影响往往深远而长期，近几十年以来的众多研究，都无法找到两者之间一锤定音的因果关联。此外，每个看书的孩子都是带着自己性格特点在阅读，但是，正如著名的心理学家史蒂芬·平克所说“我们消费的暴力娱乐比以往任何时候都多，但我们面临的血腥死亡风险却从未如此之低”。这个推论或许可以消弭一些成年人的焦虑。

当然，认为《水浒》有毒，中小学生不应该阅读的成年人，出发点是为了保护孩子。那么怎样才是合理保护孩子。

在《娇惯的心灵：“钢铁”是怎么没有炼成的》这本书中，美国心理学家格雷格·卢金诺夫和乔纳森·海特批判了现代美国大学文化，特别是“溺爱”或过度保护学生和回避有争议的问题的趋势，而这种现象绝非仅仅是大学生特有，这种保护主义至上的养育方式，在儿童和青少年时期就早已开始了。两位作者认为，这种教育方式是由三个错误的假设造成的：假设一，学生是脆弱的，他们的情感健康非常重要；假设二，世界是极其危险和有害的；假设三，我们应该让孩子避免任何思想上的争议、挑战或困难。

那些主张禁看《水浒》的成年人对这三个假设是否似曾相识两位作者在书中有力地论证了这种过度保护的弊端——它直接导致言论和知识多样性的匮乏，让孩子与真实世界缺乏链接，减少了接触新思想和新观点的机会，导致青少年抗压能力和应对技能下降，增加了焦虑和抑郁的比例。而限制阅读的初衷恰好完美地体现了这种保护主义至上的原则。就像每个成年人一样，青少年应该有权利阅读，甚至应该自己决定所读的内容，即使书中所表达的思想和观点可能存在争议。与其限制阅读，不如展开建设性的对话和辩论。

（节选自凤凰网资讯，原题《是〈水浒〉有毒，还是脑子有毒》）

材料二：

《水浒》内容能被选入教材，主要有以下三点考虑：

第一，《水浒》文学价值巨大。《水浒》是中国历史上第一部用白话文写成的长篇小说，开创了白话章回体小说的先河。书中很多创新之处被后世文学争相模仿，仅从文法角度来说，全书“行文如行兵”，谋篇布局非常纯熟，将草蛇灰线法运用得淋漓尽致。中学生通过阅读，可以从文本的语言、人物塑造和情节设计等方面赏析作品，提升语言技能和鉴赏水平。

第二，《水浒》是批判性阅读的好载体。目前并没有证据表明当代青少年误入暴力犯罪深渊与《水浒》有直接的因果关联。堵不如疏，疏不如引，惟有理性地引导才是解决问题的关键。应该让学生理解中国古典小说中的“精华”和“糟粕”，以理性的态度来解读它，通过解读，实现解“毒”。

第三，《水浒》蕴含着丰富的教育价值。这其实是前面两点的延伸。《水浒》没有给我们展现一个“正确”的世界，而是一个多样的世界：有善，有恶，有善与恶之间的种种不得已，幻想、隐忍、挣扎、妥协、反抗……我们读故事、读人物、读社会、读人性，还可以进行专题探究，如“庙堂失序与江湖理想”“个体失路的偶然与必然”“快意恩仇与暴力滥杀”“水浒女性的是是非非”“侠义与忠义”“江湖聚义的善与恶”“反叛与归顺”……

重要的不在于你“读了什么书”，而在于你“怎样把每本书读好”。有针对性地指导孩子阅读，让他们学会判断，在经典书籍（包括《水浒》）中吸取精华，才能真正让阅读为学生打好精神底色。

（节选自浙江省教育厅教研室回复网友“《水浒》有毒应该从教材和课外读物中删除”的留言）

材料三：

我们都喜欢文学作品的思想性，我想说的是，思想性这个东西时常靠不住。思想性的传递需要作家的思想，其实更需要作家的艺术才能。没有艺术才能，一切都是空话。在美学上，说空话有一个专业的名词，叫“席勒化”，把思想性落实到艺术性上，也有一个专业名词，叫“莎士比亚化”。对于林冲这个人物，如果施耐庵只是拍案而起、满腔热忱地“安排”林冲“走”上梁山，我们说，这就叫“席勒化”。相反，由白虎堂、野猪林、牢城营、草料场、雪、风、石头、逃亡的失败再到柴进指路，林冲一步一步地按照小说的内部逻辑自己“走”到梁山上去了，这才叫“莎士比亚化”。在“莎士比亚化”的进程当中，作家有时候都说不上话。但写作就是这样，作家的能力越小，他的权力就越大，反过来，他的能力越强，他的权力就越小。

（节选自毕飞宇《小说课〈“走”与“走”——小说内部的逻辑与反逻辑〉》）

9 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

最近，某歌手和运动员都在社交媒体上发表了公开声明。两人都写了一大段文字，却没有一个标点符号。有网友觉得，用不用标点符号，又有什么关系，用空格隔开语句，能“看懂”就行。事情真是这样吗？

要知道，标点符号可不光只有一个“停顿”的作用。规范使用标点符号，是为了标示句子的语法关系，有助于读者快速把握句子结构，理解信息的逻辑层次。也就是说，如果不用标点符号，我们就很难写出复杂的句式，或者说，我们就只能用最粗糙的语句，表达最简单的意思。

这在互联网时代，可能已经是个比较普遍的现象。有不少网友就表示，自己在网上聊天时本来就不怎么用标点符号，更习惯用表情包或者网络梗来表达自己的意思。表面上看，“梗文化”很生动，也不乏创造力，但另一方面，它们的高度同质化也在让人们逐渐丧失用精准、细腻的语言描述复杂感受的能力。比如，说风景好看，只会用“出片”；说食物好吃，只会用“下饭”；表达赞叹，只会用“666”。现在的孩子们在写作文时，也常常会用“包的”“家人们谁懂啊”等网络词汇，却不知道该怎么描写日常生活中的细节。由此带来的结果，可能就是互联网时代的一种“失语症”——现代人正越来越不知道该如何进行长逻辑论述，甚至在试图说出自己的所思所想时，会面对词汇贫乏、逻辑混乱、语句碎片化等一系列困难。

有人会问，在AI时代，这还是个问题吗？①如果我们一下子感觉不知道该如何说、如何写时，交给AI不就行了吗？由此引出的另一个问题是，既然我们可以用机器高效完成信息整合与文本创作，现在还有没有必要花费大量时间去训练和培养自己的语言表达能力？

当我们不断强调人类不能被人工智能替代的一系列优势，比如“创造力”“批判性思维”时，却往往忽视了：如果我们连自己最基本的“意思”都没办法表达清楚，一切就都成了无源之水。人工智能可以在瞬间获取海量信息，但人类应该怎么把这些信息组织起来，建立严密的逻辑体系，让它们为我所用？这其实就是在考验每一个人的语言表达能力。这种能力无法通过AI直接获得，必须在反复的思维训练中逐步形成。

语言表达能力一直是人类认识世界的基本前提。如果过度依赖AI，把人工智能彻底当作“嘴替”，事实上也就是放弃了自身思考，很有可能会逐渐丧失独立分析与创新的能力。语言精度是社会沟通的基础，关乎表达温度与人际联结质量。AI生成文本的效率很高，却也很容易让人感到“无聊”，不像“人话”，这就是人工智能和人类的本质区别——人类拥有语言和表达方式的多样性。

当下，网络舆论场常常出现的观点撕裂、对立现象，很大程度上和现代人沟通、表达能力的欠缺有关。因此，AI时代不能患上“失语症”。不光个人应该在正式与书面语境中注重语句完整、逻辑精准，互联网平台也应推动网络语言与规范表达融合，起到示范和引领作用。我们不能拱手让出表达的主动权，应用精准的语言描述世界、传递感受，守护人类的语言特质。

——《人民日报》《AI时代不该患上“失语症”》

材料二：

“文字失语者”们失语与网络时代巨量的信息冲击不无关系。智能终端使信息传播的速度大大加快，刷短视频，连续刷剧，网购，网游……每天早晨睁开眼，人们就沉浸在湍急的信息流中，可以静下心来思考和表达的时间被极大地挤压。正如哈佛大学教授凯斯·桑斯坦在其著作《信息乌托邦——众人如何生产知识》中所说，用户被基于个人兴趣所构建的信息流环绕，逐渐失去了解不同事物的能力和接触机会，不知不觉间为自己制造了一个“信息茧房”。同理，被困在自己的“信息茧房”中的人们，也正在逐渐失去独立思考和表达创作的能力。

不仅如此，随着社交网络普及，在信息交流过程中，语言的替代选择越来越多：网络用语、视频、图片、表情包……这些通过社交网络流传广泛，逐渐变成活跃于社交网络的部分群体所熟知的一套体系。因此，当表达者说出一流行语时，很容易使自己的意思被他人理解，这就让表达——理解的成本降低而效益增加。②可以说，当人们表达自己内心想法时，网络用语就像方便食品一样，随取随用且立竿见影。

网络用语表达还会带来很好的“社交效果”，即拉近交流双方的距离。事实上，在不同类型领域和群体中，会流行不同的网络用语。在一些细化小众的群体中，网络用语对于外行人来说更显深奥，例如以动漫为主题的虚拟社区里，“LOLI”（动画漫画中可爱的小女生形象）是一个常见用语，但是对于不懂动漫的人来说理解便非常困难。某种程度上，这造成了网络用语的区域性，即当你说出某一特定的网络用语时会被该群体更好地接纳，在群体中的归属依赖感得以加强。正因如此，每当诸如“奥里给”“真香”“雨女无瓜”等“一票”的网络用语以及一些表情包走红后，总会有许多人愿意理解、学习其内涵，并快速地、高频率地使用。

当使用同质化的符号变成习惯，而网络用语等符号又面临失效，想要进行复杂的表达就变得有难度了，这与提笔忘字的道理类似。这是由于，在网络用语、网红文案、表情包的冲击下，人们在语言文字上的组织能力和逻辑思维逐渐退化。在这种情况下，许多的“文字失语者”就会发现自己突然丧失了表达能力，最终被动陷入沉默。

——《大众日报》《“文字失语”，正在杀死表达欲》

材料三：

夜缒而出，见秦伯，曰：“秦、晋围郑，郑既知亡矣。若亡郑而有益于君，敢以烦执事。越国以鄙远，君知其难也，焉用亡郑以陪邻？邻之厚，君之薄也。若舍郑以为东道主，行李之往来，共其乏困，君亦无所害。且君尝为晋君赐矣，许君焦、瑕，朝济而夕设版焉，君之所知也。夫晋，何厌之有？既东封郑，又欲肆其西封，若不阙秦，将焉取之？阙秦以利晋，唯君图之。”秦伯说，与郑人盟。使杞子、逢孙、杨孙戍之，乃还。

——《烛之武退秦师》

7 . 阅读下面的文字，完成小题。

材料一：

澎湃新闻：网上有一种评论认为，《太平年》做了很多历史的虚构和史实的挪移，比如赵匡胤、钱弘俶的年龄问题，比如赵匡胤、钱弘俶、郭荣不可能同台，等等。您作为历史学者，如何看待这种处理？

胡耀飞：我是一位历史学者，我们的职业目标是揭示历史事实，找寻历史规律，总结历史经验等等。但就影视剧的观看来说，我也是普罗大众的一份子，并不反对虚构和挪移历史。很多历史学者的兴趣来源，其实都是小时候看过的历史小说、影视剧，听过的历史评书、历史故事。

历史本身可能并没有太多趣味性，但经过改编和加工的历史小说、电影电视剧等却更有吸引力。想要将历史事实原原本本制作成电视剧也不现实，一方面历史事件的发展脉络或隐或显，许多内容无法用影视的形式呈现，另一方面则是涉及的历史人物纷繁复杂，难以全面展演。事实上，目前《太平年》的虚构尚在可以理解和接受的范围之内，电视剧所展现的时间是五代十国后半段，从后晋灭亡到吴越国纳土归宋也就三十年左右，为了剧情的顺利推进，进行合理的改编是无关宏旨的。

《太平年》是涉及保境安民、纳土归宋等核心历史理念的重大历史题材电视剧。因此，在历史主调确定的前提下，对于一些“小事”，适当的历史虚构是可以的。

澎湃新闻：那应该如何平衡虚构和史实？

胡耀飞：如何来平衡虚构和史实，我觉得主要是坚持历史整体走向不得改变。

《太平年》的主旨是展现吴越国纳土归宋，那么具体到公元978年纳土归宋这一历史事实，是不可能改变的。其他一些关键节点的历史事件，比如契丹主耶律德光入主中原，宋太祖赵匡胤黄袍加身等，也应该是在那个时间点上发生，不可能转移时间和地点。在此基础上，一些小的历史事件，则可以适当调整时间和地点，以更好地推展剧情。比如契丹主进入开封时，晋末帝石重贵并无行牵羊礼之举，但为了凸显亡国之耻，编剧进行了嫁接。主要历史人物的主要行为不得偏离太远。《太平年》的主人公是吴越国忠懿王钱弘俶及其王妃孙太真，他们在当时的身份就是国王和王后，他们的事迹则是治理国家，维护与中原王朝的朝贡关系乃至最后纳土归宋。因此，可以在历史记载缺失的阶段，比如钱弘俶即位前的时间段，进行适当的虚构，以丰满人物成长过程。但即使是这类成长过程的丰富，其内容和目的也是指向他即位后的各种保境安民的举措，所以钱弘俶在忠献王钱弘佐即位期间前往中原这一经历，便是以促进其成长为目的的。

（摘编自《<太平年>改编遭质疑，历史顾问胡耀飞回应》）

材料二：

历史题材文艺作品的主创人员基本上都会认可“大事不虚，小事不拘”的创作原则，即在重大事件上充分尊重历史原貌，在小事上则适度增加想象和虚构的成分。而近年来的历史题材电视剧给人留下印象最深刻的地方，是不管选择何种创作类型，面对“小事”，主创人员在细节上主动加强严谨意识，有着如同考古学家一般的严谨。2026年的现象级电视剧《太平年》，该剧的服装道具，人物的妆容动作，明显参考了五代十国时期的出土文物，使得很多镜头中的人物姿态，恍惚间好似博物馆玻璃展柜中的陶俑复活一般。观众在观看这样的历史题材作品时，仿佛真的触到了来自历史深处的杯盏丝绢。在细节上钻牛角尖带来逼真效果，是这部作品取得成功的重要原因之一。

与此前观众口碑极佳的电视剧《雍正王朝》《大明王朝1566》相比，近年来历史题材文艺创作一个显著的趋势，就是引入微观史学的叙事视角。近年历史题材作品放弃了对庙堂之上权力斗争的关注和高高在上的启蒙视角，转而聚焦历史车轮滚滚向前的发展进程中，普通小人物的悲欢离合、日常生活和命运遭际，呈现出典型的微观史学特色。一个较为典型的例子是电视剧《梦华录》。它将叙事视角从帝王将相、鸿儒硕学身上移开，落到赵盼儿、孙三娘、宋引章等出身底层的女性身上，通过表现她们共同经营茶坊的故事，呈现出北宋京师汴梁城中的市井生活。微观史学强调以小见大，通过聚焦小人物，深描日常生活中的各种细节，显影出时代精神和切实可感的历史。那些表现小人物的电视剧，让观众发现，哪怕在千载之上，古人也和自己一样，要面对由柴米油盐构成的日常琐事，感受平凡生活中不断泛起的微末悲欣，并承受着时代巨变带给他们的冲击。

另外，新技术的广泛运用和大众在创作全流程参与度的不断提升也使得历史题材文艺创作发生了新变化。一方面，伴随着电脑特效技术特别是生成式人工智能技术在影视剧制作领域的广泛应用，制作具有逼真效果的视觉形象的成本大幅度下降。正是新技术的运用，使得主创人员可以腾出时间、精力和成本，在细节上下功夫，以考古学家般的严谨，设计服化道和动作姿态，制作出具有历史质感的作品。另一方面，移动互联网、社交媒体、大数据等技术的广泛应用，使得大众在当代社会不再是文化产品的被动接受者，而是全方位渗透到文艺生产的各个环节中。大众的情感认同与现实关切，大众对不同类型的文化产品的偏好，都促使当代历史题材电视剧创作更关注观众的情感共鸣。以小人物视角讲述普通人在不同历史环境下的命运，对观众来说具有极强的代入感，很容易将他们的现实关切带入观剧体验中，这也是这类作品广受欢迎的重要原因之一。例如，《太平年》对乱世民众渴望太平的重点刻画，设置钱弘俶纳土归宋、和平统一的主题，都不断让观众联想起当代动荡的国际政治局势和中国面临的地缘政治局势，自然会产生心有戚戚之感。

（摘编自李松睿《从“大事不虚”到“小事较真”，新传播格局下如何写好历史题材剧》）

9 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

文化如水，利万物而不争。文化出海，也当有“润物细无声”的智慧与气度。

一个数据，引人关注：今年前三季度，我国出口节日用品、玩偶、动物造型玩具超500亿元，销往全球200多个国家和地区。中国玩偶风靡全球，在一些外媒看来“正在深远影响现代全球消费文化”。

小潮玩为何有大能量？

有兴趣消费的拉动：释放情绪价值，让看似小众的产品走向大众市场，促使兴趣消费勃兴。有中国制造的托举：从设计到生产，从市场反馈到动态供给，中国潮玩驰骋海外，靠的是向价值链中高端迈进的制造能力。还有文化创新的“密码”：一些国货潮玩如“敦煌飞天”主题产品，既保留东方美学意蕴，又融入全球青年文化潮流，实现跨文化的美学创新。

文化产品的消费吸引力，根植于文化魅力。从中国功夫到中国节日，从传统艺术、民族音乐到网文、网剧、网游，文化出海已从“单点突破”迈入“多维矩阵”。党的二十届四中全会提出：“提升中华文明传播力影响力。”让“国潮”涌动“世界潮”，我们必须更加主动地宣介中国主张，传播中华文化，展示中国形象，以优秀作品、优质商品和服务推动文化“走出去”。

文化出海，关键在沟通人心。文化差异、语言障碍、表达方式等，都可能影响文化产品的海外接受度。找到共通元素，讲好共情故事，方能实现文化破壁。比如系列动画电影《哪吒》塑造了一个不那么完美却极富个性的人物形象，契合青年群体的审美偏好，进而承载了情绪疗愈的功能。又如原创舞剧《咏春》，将舞蹈这一“世界语言”与武术这一中华文化元素进行跨界融合、创意编排，呈现出“舞中带武、武中有舞”的艺术效果，实现海外口碑票房双丰收。

文化出海是否可持续、可转化，取决于能否真正融入当地文化和生活。照搬国内产品样态与模式，出海容易遭遇水土不服；贴合当地文化，往往事半功倍。以微短剧为例，中国公司旗下的一个微短剧平台，通过“翻译改编+本土原创”并行的内容策略，为北美市场量身定制原创剧目，使得“美国等英语地区用户的订阅意愿较强”。实践表明，扩大文化影响力，既要具备全球化视野，也离不开本土化策略。本土化的优势就在于，既尊重本土文化，最大化贴近当地受众实际，又能有效加深其对中华文化的理解与认同，从而实现交流互鉴、美美与共。

文化魅力需要具象表达，离不开产业驱动。健全文化产业体系和市场体系，打造更多文化精品，文化出海才能更具创新活力和传播声势。当网络游戏中的舞狮步伐、服饰纹样中的生动线条、网络视频中的田园诗意等等吸引国际友人了解中国、读懂中国时，人文意蕴也在无形中拓展出市场空间。作为网络文学出海的重要企业之一，阅文集团2024年作品签约海外出版授权数同比增长80%，授权金额同比增长超200%，创下历史新高。截至今年6月，在国家对外文化贸易基地(南京)入驻的文化企业超600家，企业2024年度总营收超300亿元。越来越多企业以文化为魂、以创意为帆，专注打磨文化精品，注重拓展海外市场，为把中国故事讲得好、传得开提供着源源不断的动能。

惟水不争，故能成其大；惟海有容，故能通天下。随着中国连接世界的大门越开越大，我们期待中华文化在世界文化的百花园中绽放独特而持久的芬芳，润泽越来越多的国际友人。

(摘编自《人民日报》评论员李洪兴《让“国潮”涌动“世界潮”》，有删改)

材料二：

20世纪二三十年代，鲁迅先生提出了“拿来主义”的主张。我们中国人确实从西方国家拿来了不少文化精华，推动了自身发展，当然也不可避免地带入了一些糟粕。

十几年前，我曾提出一个主张：“送去主义”。拿来与送去是相对而言的，我的意思是把中国文化的精华送到西方国家去，尽上我们的国际主义义务。我们中华民族是伟大的民族，四大发明尽人皆知，无数看似细微的发明也出自中国人之手，但其意义绝不细微。我只需介绍一部书——阿里·玛扎海里的《丝绸之路》，便可见中国文化对世界的深远影响。

近几百年西方产业革命后，科技突飞猛进，于是一些西方国家以“天之骄子”自命，认为无所求于其他民族，甚至对中国存在诸多误解。事实上，西方以及世界其他国家已经从中华民族优秀文化中拿走了不少精华，他们学习、应用并获得了利益。然而，仍然有许多精华，他们没有拿走。如中国传统伦理道德中的精华，对处理天人关系、人际关系、人与自我的关系极具价值；眼前全世界疾呼的环保问题，实际上是西方“征服自然”理念的恶果，而中国“天人合一”的思想，必能济西方之穷。此外，我国改革开放从计划经济转入市场经济的成功经验，对其他国家也颇具借鉴意义。

这些珍贵的文化与经验，人家不来拿，我们就送去。

我们首先要送去的就是汉语。“擒贼先擒王”，汉语就是“王”。中华民族的优秀文化与智慧，大部分保留在汉语言文字中。无论中国人弘扬民族文化，还是外国人学习中国文化，都必须先掌握汉语。在工作中，我逐渐发现，汉语是世界上最短的语言，能以最少的劳动传递最多的信息，是祖先留下的瑰宝。

说来说去，一句话：我们要奉行“送去主义”。这既有政治意义，也有学术意义，更是中华民族对世界文化发展的责任担当。

（摘编自季羡林《我们要奉行“送去主义”》，有删改）

10 . 阅读下面的文字，完成小题。

某中学“悦己心理社”计划开展“基于MBTI人格测试的自我认知”专题研究，旨在帮助同学们理解认识MBTI人格测试，从而更好地认识自己。研究小组查阅了相关文献（材料一、二），收集了MBTI四度说明表（材料一表格）。请你协助研究小组完成后面的研究任务：

材料一：

网络爆火的“I人E人”等相关话语到底指代什么？其实，“I人E人”出自MBTI人格类型测试。MBTI的全称为迈尔斯·布里格斯类型指标（简称MBTI），该指标基于荣格的心理类型理论将人格分为四个维度，并且每个维度呈现两种方向。分别为外向的（E）和内向的（I）、实感的（S）和直觉的（N）、理性的（T）和感性的（F）、判断的（J）和理解的（P），由此组合衍生出16种不同倾向的人格模式。人们可以通过MBTI测试，获得自己的人格类型指标。

认识自己，是人类千百年来永恒思考的经典话题。诚然，一个人只有充分地了解自我、全面地认识自我，才能知晓如何去发展自己，才能知晓自己又如何融入和促进社会的发展。“内卷青年”“躺平青年”等标签，本身带有一定的污名化意味，而由MBTI测试产生的如“I人E人”“ENFP”“ISTJ”等标签则是中性的，并且与MBTI测试相配套的测试结果解读不仅十分详细，有一定科学理论支撑，而且在结论导向上往往是积极的。因此，MBTI既满足了青年认识自我的强烈需求，又容易在情感上获得青年的接受和认同。

社会性是人的本质属性，群体的归属与认同是基于一定的社会联系而产生的。在过往“乡土中国”时代的传统社会，人们往往是基于地缘和血缘的关系，找到群体归属和形成情感纽带。但在“数字中国”时代的今天，互联网及通信技术的高速发展和网络用户终端的普及，使得人们获取信息的方式、交往的方式等都发生了翻天覆地的变化。受此影响，人们特别是青年一代找寻归属、认同的方式较之以往发生了显著变化，比如当下青年群体流行的进各种“圈子”、找各种“搭子”的社交现象。“圈子”“搭子”的形成不再是以传统的地缘或血缘为联系基础，而是以“趣缘”或“信缘”为交往纽带。青年人基于共同的爱好、乐趣或基于共同的信息交流集散地、信息交流方式来建立密切联系，在共同话题、共同场域、共同信息交流方式的交往中生成群体的归属感和认同感。MBTI正是一种集“趣缘”和“信缘”为一体的交往纽带，是青年获得群体归属感和认同感的新载体。从“趣缘”看，MBTI 满足了青年认识自己和他人的兴趣，基于MBTI衍生的话题和二次创作则提供了青年社交的乐趣。从“信缘”看，各大互联网社交平台不仅有MBTI的总话题、总讨论群（组），还有对应MBTI各个测试结果的分话题、分讨论群（组），这提供了信缘群体形成的信息互联场所。

整个社会的节奏加速，驱动着每个社会成员工作、生活步调的加速。在这样的加速社会下，青年人往往处在一种“节奏快”“并行多”“协同杂”的生活状态，经常产生“时间都去哪了”的共鸣。“加速社会”快节奏的生活状态，自然也影响着青年的社交行为。MBTI能够在青年群体中流行，是因为MBTI具有帮助青年进行高效社会交往的功能。一方面，MBTI可以方便青年快速认识他人；另一方面，MBTI 还可以帮助青年处理好人际关系，提升工作效率。

营销学专家乔纳·伯杰指出，当某种事物成为一种谈资，可供人们谈论和娱乐，并且参与其中可以使参与者获得更加时尚、更有品位等积极心理感觉时，这种事物便可称为“社交货币”。“社交货币”并不是用来购买现实的商品，而是用来获得他人与群体对货币使用者的正向认可和积极评价。从“社交货币”的理论角度审视，MBTI 测试便是一种新型的社交货币。有青年人说：“网上的一些热搜榜经常跟MBTI相关，周围同学也都对此津津乐道，自己也就自然加入其中了，因为如果不知道、不了解MBTI，恐怕自己就与这个世界脱节了。”由此可见，MBTI在这种情况下，已不再是一种单纯的心理学的人格测试工具，而是一种助力青年融入潮流、找到归属、开启话题的“社交货币”。

（摘编自游志纯《I人，E人？：青年“MBTI热”现象的分析与审思》）

材料二：

面对MBTI的流行，有人担心：简单将所有人分为16个类型，会加剧年轻人给他人“贴标签”的不良习惯，使他们忽视人性的丰富与复杂。MBTI人格测试如此方便、如此宜人，难免令人怀疑：在心理学领域，这东西到底有多少科学性？大众对MBTI的追捧，又是否会滑坡为一种盲从、盲信的“新玄学”？

一方面，这种担忧确实不无道理。每个人的性格都是由千千万万个不同细节组成的，不可能仅靠四个字母完全定义，MBTI类型一致的人，可能大不相同，MBTI类型“不搭”的人，也未必不能投缘。但另一方面，我们也要看到：在个体认知外界、认知自我的过程中，“贴标签”式的分类法并非一无是处。很多时候，只有先把接触到的人与事划分到熟悉的框架中，我们才能找到更进一步认知信息的切入口。我们当然无法被4个字母精准定义，但这4个字母有时可以成为自我认知的起点，找到性情相知的“同类”。

（摘编自杨鑫宇《年轻人爱上MBTI，是心理学还是“新玄学”》）

（1）物理课上，老师问：“如果没有任何测量工具，如何估算教学楼的高度？”小张立刻举手说：“我用自己的身高作为参照，在阳光下同时测量自己的影子和教学楼的影子，然后列比例计算。”小张的认知方式更偏向于 _______ 。

（2）班委竞选时，小吴说：“我选班长不看谁跟我要好，就看谁的计划最可行、做事最靠谱。”小吴的判断方式更偏向于 _______ 。

（3）语文课上，老师让同学们分析一首古诗的情感。小静习惯先一个人默默思考，然后写下自己的感受；她说：“我觉得写诗的人一定很孤独，因为我也经历过类似的情绪。”小静的注意力方向更偏向于 _______ 。

9 . 阅读下面的文字，完成小题。

材料一：

文化如水，利万物而不争。文化出海，也当有“润物细无声”的智慧与气度。

一个数据，引人关注：今年前三季度，我国出口节日用品、玩偶、动物造型玩具超500亿元，销往全球200多个国家和地区。中国玩偶风靡全球，在一些外媒看来“正在深远影响现代全球消费文化”。

小潮玩为何有大能量？

有兴趣消费的拉动：释放情绪价值，让看似小众的产品走向大众市场，促使兴趣消费勃兴。有中国制造的托举：从设计到生产，从市场反馈到动态供给，中国潮玩驰骋海外，靠的是向价值链中高端迈进的制造能力。还有文化创新的“密码”：一些国货潮玩如“敦煌飞天”主题产品，既保留东方美学意蕴，又融入全球青年文化潮流，实现跨文化的美学创新。

文化产品的消费吸引力，根植于文化魅力。从中国功夫到中国节日，从传统艺术、民族音乐到网文、网剧、网游，文化出海已从“单点突破”迈入“多维矩阵”。党的二十届四中全会提出：“提升中华文明传播力影响力。”让“国潮”涌动“世界潮”，我们必须更加主动地宣介中国主张，传播中华文化，展示中国形象，以优秀作品、优质商品和服务推动文化“走出去”。

文化出海，关键在沟通人心。文化差异、语言障碍、表达方式等，都可能影响文化产品的海外接受度。找到共通元素，讲好共情故事，方能实现文化破壁。比如系列动画电影《哪吒》塑造了一个不那么完美却极富个性的人物形象，契合青年群体的审美偏好，进而承载了情绪疗愈的功能。又如原创舞剧《咏春》，将舞蹈这一“世界语言”与武术这一中华文化元素进行跨界融合、创意编排，呈现出“舞中带武、武中有舞”的艺术效果，实现海外口碑票房双丰收。

文化出海是否可持续、可转化，取决于能否真正融入当地文化和生活。照搬国内产品样态与模式，出海容易遭遇水土不服；贴合在地文化，往往事半功倍。以微短剧为例，中国公司旗下的一个微短剧平台，通过“翻译改编+本土原创”并行的内容策略，为北美市场量身定制原创剧目，使得“美国等英语地区用户的订阅意愿较强”。实践表明，扩大文化影响力，既要具备全球化视野，也离不开本土化策略。本土化的优势就在于，既尊重本土文化，最大化贴近当地受众实际，又能有效加深其对中华文化的理解与认同，从而实现交流互鉴、美美与共。

文化魅力需要具象表达，离不开产业驱动。健全文化产业体系和市场体系，打造更多文化精品，文化出海才能更具创新活力和传播声势。当网络游戏中的舞狮步伐、服饰纹样中的生动线条、网络视频中的田园诗意等等吸引国际友人了解中国、读懂中国时，人文意蕴也在无形中拓展出市场空间。作为网络文学出海的重要企业之一，阅文集团2024年作品签约海外出版授权数同比增长80%，授权金额同比增长超200%，创下历史新高。截至今年6月，在国家对外文化贸易基地（南京）入驻的文化企业超600家，规上企业2024年度总营收超300亿元。越来越多企业以文化为魂、以创意为帆，专注打磨文化精品，注重拓展海外市场，为把中国故事讲得好、传得开提供着源源不断的动能。

惟水不争，故能成其大；惟海有容，故能通天下。随着中国连接世界的大门越开越大，我们期待中华文化在世界文化的百花园中绽放独特而持久的芬芳，润泽越来越多的国际友人。

（摘编自《人民日报》评论员李洪兴《让“国潮”涌动“世界潮”》，有删改）

材料二：

20世纪二三十年代，鲁迅先生提出了“拿来主义”的主张。我们中国人确实从西方国家拿来了不少文化精华，推动了自身发展，当然也不可避免地带入了一些糟粕。

十几年前，我曾提出一个主张：“送去主义”。拿来与送去是相对而言的，我的意思是把中国文化的精华送到西方国家去，尽上我们的国际主义义务。我们中华民族是伟大的民族，四大发明尽人皆知，无数看似细微的发明也出自中国人之手，但其意义绝不细微。我只需介绍一部书————阿里·玛扎海里的《丝绸之路》，便可见中国文化对世界的深远影响。

近几百年西方产业革命后，科技突飞猛进，于是一些西方国家以“天之骄子”自命，认为无所求于其他民族，甚至对中国存在诸多误解。事实上，西方以及世界其他国家已经从中华民族优秀文化中拿走了不少精华，他们学习、应用并获得了利益。然而，仍然有许多精华，他们没有拿走。如中国传统伦理道德中的精华，对处理天人关系、人际关系、人与自我的关系极具价值；眼前全世界疾呼的环保问题，实际上是西方“征服自然”理念的恶果，而中国“天人合一”的思想，必能济西方之穷。此外，我国改革开放从计划经济转入市场经济的成功经验，对其他国家也颇具借鉴意义。

这些珍贵的文化与经验，人家不来拿，我们就送去。

我们首先要送去的就是汉语。“射人先射马，擒贼先擒王”，汉语就是“王”。中华民族的优秀文化与智慧，大部分保留在汉语言文字中。无论中国人弘扬民族文化，还是外国人学习中国文化，都必须先掌握汉语。在工作中，我逐渐发现，汉语是世界上最短的语言，能以最少的劳动传递最多的信息，是祖先留下的瑰宝。

说来说去，一句话：我们要奉行“送去主义”。这既有政治意义，也有学术意义，更是中华民族对世界文化发展的责任担当。

（摘编自季羡林《我们要奉行“送去主义”》，有删改）

1 . 阅读材料，完成小题。

材料一：

①枸杞拿铁、罗汉果美式咖啡、陈皮薄饼……近日，浙江省衢州市中医医院咖啡馆推出几款添加了中草药的咖啡和甜点，在网上引发热议。院方表示，此举既让顾客体验了美食，又传播了中医药文化。

②习近平总书记指出：“中医药学包含着中华民族几千年的健康养生理念及其实践经验，是中华民族的伟大创造和中国古代科学的瑰宝。”中医药文化包括天人合一、顺应四时、形神兼顾、阴阳平衡等理念，是中华优秀传统文化的重要组成部分。可以说，中医药文化早已融入中国人的血脉，融入百姓的饮食起居，为中华民族的繁衍昌盛作出了巨大贡献。

③振兴和发展中医药，必须正本清源、澄清事实，讲好中医药故事，传播中医药文化，展示中医药文化魅力，引导人们正确认识中医药的价值和贡献。

④加强中医药文化传播，需要把握受众心理和传播规律，用群众喜闻乐见的形式解读中医药，增加中医药文化的趣味性，让中医药文化深入人心。例如，唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》一诗中写道：“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”茱萸便是一味中药，那么诗中的茱萸到底是山茱萸还是吴茱萸呢？根据诗中描述，九月已经立秋，天气寒凉。吴茱萸是一味温里药，用于胃寒、脾胃虚寒等病症。而山茱萸是一味补虚药，主要是补肝肾、精血，用于精血不足等病症。由此推断，此处的茱萸应是指吴茱萸。如果把这样的内容植入电视节目、网络游戏、知识竞赛之中，寓教于乐，很容易激发人们学习中医药的热情。比如一些音乐创作者，把中医药文化与流行音乐巧妙结合，让很多年轻人对中医药产生了浓厚兴趣。

⑤加强中医药文化传播，需要把中医药文化应用于日常生活。中医不是抽象的理论和概念，它更多源于丰富的临床和生活实践。例如，《黄帝内经》云：“食饮有节，起居有常，不妄作劳，故能形与神俱，而尽终其天年，度百岁乃去。”古人的健康长寿之道，包括天人合一、顺应自然、心态平和等理念。这与现代医学倡导的合理膳食、适量运动、戒烟限酒、心理平衡互为印证。由此可见，中医药文化博大精深，蕴藏着极高的生命智慧，是中华民族祖先留给子孙后代的珍贵遗产。学好、用好中医药文化经典，对于提升全民健康水平意义重大。

⑥加强中医药文化传播，需要从娃娃抓起。持续开展中小学中医药文化教育，推动中医药文化进校园，让中医药文化在青少年的心中生根发芽。例如，我国组织编写了《中医药文化中小学生读本》，旨在让中小学生在整体观念、君臣佐使、辨证论治、阴阳五行、药食同源等中医思维的影响下，形成正确、客观、科学的中医药文化认知，养成良好生活习惯，增强民族文化自信，肩负起传承发展中医药文化的责任，使中医药文化薪火相传、生生不息。

⑦习近平总书记指示：“切实把中医药这一祖先留给我们的宝贵财富继承好、发展好、利用好。”中医药文化底蕴深厚，是中华文明的一个瑰宝，凝聚着中华民族的博大智慧。我们要自觉地传播中医药文化，增强民族自信和文化自信，为促进中医药传承、创新、发展创造良好的环境。

（摘编自白剑峰《让中医药文化更有魅力》）

材料二：

①2002年，世界卫生组织推荐采用青蒿素作为一线药物治疗疟疾。如今，青蒿素联合疗法在全世界广泛应用，这一疗法极大地减轻了疟疾的症状，拯救了许多人的生命，特别是非洲孩子们的生命。

②青蒿素是中医药学给予人类的一份珍贵礼物。然而，这绝不是中医药智慧的唯一果实。中国的基础和临床研究还发现，具有悠久应用历史的中药砒霜，用于治疗白血病颇具疗效，已经成为治疗白血病的重要选择。对治疗失忆有效的石杉碱甲，也是从中草药“千层塔”中提取的，是我国用于治疗老年性精神障碍的一种临床用药。

③然而，单一药物治疗某一特定疾病的现象在中医实践中非常少见，复方用药才是中医几千年来的主要用药形式。通常，中医师按中医理论和方法诊断病人症候，对症开出由多种中药按君臣佐使组成的处方，并随着病情的发展和症候的变化，随时调整处方的药味和剂量，以达到良好的疗效。这样的辨证施治疗法和有效方药的积累对中华民族的繁衍昌盛作出了积极贡献。我们从中药青蒿研发出抗疟药物青蒿素，仅是发掘中医药宝库的努力之一。

④心血管疾病的治疗也受益于中医药学。中医的一个治则是活血化瘀，这一治则也适用于冠心病的术后维护。中药提取的芍药苷等被用于防止经皮冠状动脉介入治疗后的血管再狭窄，临床显示再狭窄率大幅降低。还有许多其他证据支持中医活血化瘀的临床疗效。

⑤和心脑血管疾病相关的一个新领域也正在发展，即所谓的生物力药理学，旨在将中药的药效和血流的生物力学影响相结合，用于防病治病。实验研究表明，保健运动可提高血流剪应力，再联合使用某些活血中药，可以减少动脉粥样硬化的形成。

⑥我的梦想是：在同威胁人类健康与生命的疾病的斗争中，中医药学进一步发挥威力，为维护世界人民的健康与福祉作出新贡献！

（摘编自屠呦呦《青蒿素：人类征服疾病的一小步》）

3 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

技术是想象力的“催化剂”和“放大器”，它将天马行空的戏剧创意“转码”为可触可感的舞台面貌，为观众带来视听新体验，为舞台提供广阔的创意空间。正是因为戏剧艺术坚持守正创新，广泛拥抱科技，才能绵延传续又焕发生机。

250多年前，始建于乾隆三十七年的故宫畅音阁大戏楼是当时世界上最先进的舞台，其中的“寿台”天花板有三个天井，可以用辘轳把演员和道具从顶上送下来，造成从天而降的效果；地板有五个地井，可以用绞盘把装置和人物从地下托出台面，造成从地下或水中钻出来的效果。这种设置使戏剧表演更具动态变化，视觉效果更为丰富，为观众带来新奇的观剧体验。

近100年前，京剧艺术大师梅兰芳创编的京剧剧目《太真外传》中，同样充满了科技感：立体透视的玉真观亭栏、七彩炫光的桂殿兰宫、电动机械的玉兔捣药……写实和立体的舞台布景以及现代灯光和音效技术，营造出更为逼真的氛围，增强了舞台的视觉冲击力。

说到底，戏剧舞台广泛运用高科技是为了凸显艺术表达，高科技与包括表演、音乐、舞美等在内的舞台手段在本质上都属于艺术语汇。

高科技不仅使现代声光电、机械装置、数字光影等手段合力展现出绚丽多姿的舞台效果，还可以打造出奇幻而又真切的演出空间，在新的层面上回归虚实相生、情景交融、写意传神的戏剧古典美学精神：高清影像如同光影魔术师，使场景随剧情流畅转换，让观众身临其境；全息影像勾勒出立体轮廓，变幻莫测的幻影仿佛触手可及；光雕投影将影像投射到结构表面，使静态结构化为动态叙事，在技术与舞台的深度融合中形成了新的戏剧叙事方式。

在剧场里，数字技术替代了繁复的物理布景，舞台上干扰项更少，表演空间更开阔，演员行动更自由。如多媒体京剧《梅兰霓裳》以全屏LED屏幕为全剧背景，实现动漫与演员表演互动，实体舞台布景与数字延伸景观无缝衔接；三维建模、动态捕捉系统和音频修复技术的结合，再现了梅兰芳盛年的舞姿身段和唱腔魅力，引得不少观众热泪盈眶。梅葆玖先生曾表示：“我觉得其实很多的梅派戏都可以用新的舞台手段来展示，像很多人都有微词的LED我并不反对，用现代手段烘托京剧本身我完全能够接受。”

高科技进入舞台可以提升观众的沉浸感、互动感，拉近戏剧与年轻观众的距离。人机交互、角色代入和360度全景拍摄等方式，打破了舞台和观众之间的隔阂。观众不再是被动的接受者，而是互动参与者、共同创造者，获得了沉浸式体验。

高科技的使用不仅是在舞台呈现上，而且已经前置到舞台作品的创排阶段。数字技术辅助规划管控流程、测算成本，使创作制作、服务保障等各项工作更加智能高效。利用数字化控制系统和自动化设备，舞台布景搭建和场景切换更加快捷灵活，缩短等待时间、减少人员投入，提高演出效率。

技术是“死”的，人是“活”的，不能因“炫彩”就贬斥“肆意卖弄炫技”，不能因“奇观”就断定“滥施奇技淫巧”。每个戏剧人都是自己的“第一责任人”，对技术的使用，根本责任还是在于掌握和使用技术的人。人心若是偏离了舞台的正道，哪怕没有高科技，也会有其他方法误入歧途；人心若是守住了正确的戏剧观，再高新的科技也是为人所控、为情所用、为心所动。

（摘编自池浚《现代高科技为戏剧舞台插上新羽翼》，有删减）

材料二：

科技的高速发展为戏剧舞台带来前所未有的发展空间。然而，为追求“新”和“炫”而强调高科技的运用，会给戏剧艺术戴上“绚丽繁重的枷锁”，束缚甚至遏制戏剧原本的艺术亮点。

首先，不加甄别地运用高科技舞美设计会损害传统戏剧的美学价值。中国传统戏曲场上多是“一桌二椅”，演员通过写意性程式化的唱、念、做、打，配合特定的锣鼓器乐，就足以把空旷舞台转化为意境丰盈的艺术空间。在戏曲中，景语也是情语，昆曲《牡丹亭》中“遍青山啼红了杜鹃，荼蘼外烟丝醉软”，是十六岁的闺阁女子杜丽娘感受到的春天，既有面对“春色如许”的诧然心动，又有良辰美景“都付与断井颓垣”的怅然若失……然而，高科技将《牡丹亭·游园惊梦》的后花园写实地呈现在观众眼前，就消解了剧中人带给观众的情感体验和戏曲特有的意境之美。

其次，过于复杂或新潮的高科技舞台装置会压缩演员的表演空间。无论何种类型的戏剧，演剧的中心都应是表演者，舞台上的一切都应以突出表演为前提。过于繁复或奇炫的舞台设计，会使演员“迷失”于场景之中，无法把观众的注意力吸引到人物和情节中来。

再次，刻意融合多种现代传媒手段会打乱演员与观众之间的观演默契，分散观众的注意力。比如屏幕上出现近景或特写镜头，或者闪回、快进、重复等蒙太奇剪辑手法时，很多观众会下意识“开启”观看影视剧的逻辑思维，思考这一近景或特写的象征或暗示效果，闪回或快进在此处出现的意义……观众在不同的审美逻辑切换中顾此失彼，也就降低了戏剧的艺术感染力。

最后，戏剧在完成过程中如果过于依赖高科技加入，可能会导致戏剧本体艺术性的降低甚至缺失。过分依赖“技术”元素，则会造成艺术创作的重心偏移，形成“剧本不佳、演技欠奉，都可以用高科技来找补”的思维逻辑。

（摘编自孟梅《警惕戏剧舞台“高科技滥用”倾向》，有删减）

2 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

12月16日，《全民阅读促进条例》（以下简称《条例》）正式公布。从“全民阅读”连续12年写入政府工作报告到专门为其立法，阅读从个人志趣进入到公共政策和法治视野，这不仅是对人民群众精神需求的回应，更蕴含着涵养文明、传承文脉的深远考量。

鼓励每一个人都去阅读。习近平总书记强调，希望全社会都参与到阅读中来，形成爱读书、读好书、善读书的浓厚氛围。《条例》的用意，在它的名称中已经体现出来：以制度保障来营造氛围，助推人人参与阅读。《条例》写入了此前国务院公开发布的对国家新闻出版总署的批复中同意的自2026年起将每年4月第四周设立为“全民阅读活动周”的内容，指出全民阅读促进工作的重要性，鼓励每个人都去阅读，让每个人都能享受阅读。《条例》打破了“阅读是个人私事”的传统认知，将其纳入社会发展的顶层设计，意味着政府、社会、家庭需共同承担保障阅读权利的责任，让阅读从“少数人的习惯”变为“多数人的权利”。

在青少年心中种下阅读的种子。青少年是阅读主体，其阅读习惯往往影响他们的一生。有人说，当下学业压力大、互联网诱惑多，青少年的阅读常常面临时间被挤占、资源难获取、质量无保障等困境。有的学校阅读活动被应试科目挤占，农村与偏远地区的青少年缺乏优质读物，短视频、鱼龙混杂的网文网游等又不断分散他们的注意力。加之青少年的心智尚未成熟，对阅读内容的甄别能力有限，不良读物和过度娱乐化、碎片化的“浅阅读”内容，也冲击着青少年的阅读生态。《条例》特别注重让青少年伴随书香成长，如针对少年儿童的心智发展水平、认知理解能力推广阶梯阅读，开展与其阅读特点和规律相适应的阅读指导活动。在阅读内容管理上，《条例》指出，出版单位应当根据阶梯阅读的要求，有针对性地出版适宜不同年龄段少年儿童阅读的出版物。教育部、中宣部今年启动实施的全国青少年学生读书行动，专门提出构建中文阶梯阅读标准体系，组织专业机构从阅读频率、阅读数量、阅读种类、阅读意识、阅读习惯、阅读能力等多个维度构建青少年阅读指数。倘若青少年的阅读时间有所保障，资源触手可及，内容质量可控，无论城乡都能获取优质读物，那么家庭的陪伴、学校的培育、社会的资源就能在立法框架下融合并形成合力。每个青少年都能在优质阅读中开阔视野、增长智慧、塑造品格。

让阅读空间成为“城市会客厅”。书香是最温润的城市竞争力，从鳞次栉比的公共图书馆、社区书房，到街角巷尾的24小时书店、无人借阅点，再到公园里的读书角、地铁里的阅读主题专列，阅读提升城市的气质，城市涵育阅读的土壤。那些在图书馆里潜心钻研的学者、在书店里静静翻书的青年、在社区书房里亲子共读的家庭，勾勒出城市最动人的文明图景。然而，当文化娱乐方式日渐多样，传统的书店、阅览场所已经不能满足市民日益增长的文化需求，该如何唤回人们对阅读的注意力？重塑阅读空间的功能价值、降低阅读门槛，让人们有更多理由、更多机会阅读，或许是一种解法。《条例》指出，有条件的全民阅读设施可以在国家法定节假日、休息日和学校寒暑假期间适当延长开放时间；新建、改建和扩建居民住宅区配套建设的公共文化设施应当包括全民阅读设施；鼓励实体书店改善阅读条件、开展阅读活动，发挥全民阅读服务功能。加强阅读设施建设的初衷，正是要打破“空间孤岛”，打造真正开放、共享、兼具审美与温度的“会客厅”。这既意味着物理空间的重构，也意味着文化功能的升级。具体来说，阅读设施不再局限于“阅读”，而是能承载多元需求、促进人际连接的公共平台。它不止于有书可读的基础供给，更追求为人们提供读得舒心、读有所获、读有共鸣的精神体验。

《条例》的出台，是一份实实在在的责任清单。当阅读权利成为法定权益，当书香飘进每个家庭、每个社会角落，人人有书读、人人读好书、人人好读书的绮丽画卷也将徐徐展开。

（摘编自之江轩《为“阅读”立法，有哪些深意》）

材料二：

后来我上大学进了清华。清华给我的教益极多，这当中它的图书馆又是我的一大恩师。它比“公书林”更神气：文艺复兴式的红色外表，大理石的门厅，玻璃地板的书库，软木地板的阅览室——当时新建的第三阅览室好像有一个足球场那么长，其中各种精美的书刊闪着光，宽长的书桌上两端各立一个铜制的高台灯，它们在一个19岁青年的心上投下了温情和宁静的光，是后来任何日光灯、白炽灯所不能比的。就是在这个“指定参考书阅览室”里，我和我的同学好友们读了柏拉图《对话》的英译本，西洋哲学史，古罗马史，希腊悲剧，英国16、17世纪诗剧，等等，进入了一个知识上和情感上的新世界，一片灿烂！

（节选自王佐良《上图书馆》）

5 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

真正的教养不追求任何具体的目的，一如所有为了自我完善而作出的努力，本身便有意义。对于“教养”也即精神和心灵的完善的追求，并非向某些狭隘目标的艰难跋涉，而是我们的自我的意识的增强和扩展，使我们的生活更加丰富多彩，享受更多更大的幸福。因此，真正的教养一如真正的体育，既是完成又是激励，随处都可到达终点却从不停歇，永远都在半道上，都与宇宙共振，生存于永恒之中。它的目的不在于提高这种或那种能力和本领，而在于帮助我们找到生活的意义，正确认识过去，以大无畏的精神迎接未来。

为获得真正的教养可以走不同的道路。最重要的途径之一，就是研读世界文学，就是逐渐地熟悉掌握各国的作家和思想家的作品，以及他们在作品中留给我们的思想、经验、象征、幻象和理想的巨大财富。这条路永无止境，任何人也不可能在什么时候将它走到头；任何人也不可能在什么时候将哪怕仅仅只是一个文化发达的民族的全部文学通通读完并有所了解，更别提整个人类的文学了。然而，对每一部思想家或作家的杰作的深入理解，都会使你感到满足和幸福——不是因为获得了僵死的知识，而是有了鲜活的意识和理解。对于我们来说，问题不在于尽可能地多读和多知道，而在于自由地选择我们个人闲暇时能完全沉溺其中的杰作，领略人类所思、所求的广阔和丰盈，从而在自己与整个人类之间，建立起息息相通的生动联系，使自己的心脏随着人类心脏的跳动而跳动。这，归根到底是一切生活所赋予的意义，如果活着不仅仅为了满足那些赤裸裸的需要的话。读书绝不是要使我们“散心消遣”，而是要使我们集中心智；不是要用虚假的慰藉来麻痹我们，使我们对无意义的人生视而不见，而是正好相反，要帮助我们将自己的人生变得越来越充实、高尚，越来越有意义。

要想建立与世界文学的生动联系，读者的第一要务乃是认识自己本身，进而再认识那些特别能引起他共鸣的作品。他必须走一条爱之路，而非义务之路。仅仅因为某部作品有名，因为羞于不了解它就强迫自己去阅读，实乃大错而特错。恰恰相反，每个人都该在他感觉最自然的地方，开始对书籍的阅读、了解和喜爱。

（摘编自黑塞《读书：目的和前提》）

材料二：

在第二十七个世界读书日即将到来的今天，人们的阅读相较于传统阅读方式，有什么显著变化？我们能够明确的感知到，最大的变化是阅读的对象早已不只是纸质书籍，呈现多元化特点。有报告显示，今年中国数字阅读产业规模达351.6亿元，数字阅读用户规模达到4.94亿。在数字化阅读日益普及的当下，有人习惯在纸质书卷中感受阅读的魅力；有人钟情于视听兼备，在数字化世界里享受读书的乐趣。数字化阅读确实让阅读触手可及、方式灵活多变，然而也引发了注意力碎片化、内容娱乐化等方面的担忧。当白纸黑字化为虚拟数字、实体书籍变身数码屏幕，碎片化、轻量化日益成为阅读的新特点，我们该怎样实现阅读的意义？

首先，我们要在阅读中求知。从“读书”到“读屏”，阅读习惯的改变，换个角度看也是阅读方式的丰富。数码产品的更新换代，纸质书籍的电子化，让获取知识更为便捷；融合多重形态的视听内容，更让阅读由平面式的“纸上得来”升级为立体式的“视通万里”。从“一卷在手”到“一屏万卷”，数字化打通了书籍之间的“链接”，让人们能在跳转来源、聚合推荐等方式里，实现知识的触类旁通、由点及面、串珠成链。可以说，数字化拓展了求知的渠道、丰富了学习的体验。无论是“读书”还是“读屏”，都有益于知识的增长，而关键在于阅读的内容本身是否有意义。

更重要的是，我们要在阅读中思考。无论哪种阅读方式，沉潜往复都是必不可少的阅读过程。文字留白处的掩卷沉思，声画落幕后的品味咀嚼，都丰富了读者的精神家园。读一本好书，如同攀一座高峰，唯有不断向上攀爬，才能领略“会当凌绝顶，一览众山小”的无限风光。以思考在信息浪潮中保持专注与笃定，同样是阅读之于我们的意义。

可见，在阅读中获得沉甸甸的知识，阅读之后有所思考，才能获得真知灼见，收获精神的启迪，完成阅读的目的，实现阅读的意义。

（摘编自《人民日报》时评《通过阅读涵养我们的精神世界》）

4 . 阅读下面的文字，完成下面小题。

材料一：

在社会加速与个体原子化的双重压力下，越来越多的青年开始将情感需求转向算法，这种心理转向的本质是AI作为一种“理想客体”的建构。与不确定的真人相比，AI能够通过自然语言处理技术，精准捕捉用户的情绪信号，并给出近乎完美的反馈。在浅层的情绪疏导与陪伴层面，AI已经展现出了超越人类的耐心与知识广度，精准击中了原子化个体内心深处的痛点。

青年群体的人机互动已演化为一场关于“镜像自我”的心理共谋。通过持续的对话与数据“喂养”，AI不断微调其反馈模式，逐渐形成了看似有独立人格的“个性”，重构为“数字化他者”。然而，这并非源自机器的自发意识，而是青年群体理想自我的深度投射。这种基于自恋回声的深层满足感，不仅消解了异质性他者可能带来的冲突风险，更将AI在人机关系中的角色从冷冰冰的效率工具重构为温情的“赛博伴侣”，完成了一次关于理想身份的补全与确证。

于是，当人机传播场景切换至情感私域时，理性的信任标尺则发生了戏剧性倒置，本体论意义上的“真实性”让位于体验层面的“获得感”。尽管青年群体在理智上能够清晰辨识AI“没有实体、没有意识”的技术本质，但只要算法能够通过精准的自然语言处理，提供高质量的情绪价值与即时反馈，他们便愿意在心理上悬置怀疑，与AI产生深度的“共情”连接。

这种基于情感代偿的人机拟态亲密关系，本质仍建立在一种隐蔽且不对等的权力关系之上。AI作为“完美的客体”，其温柔与包容仅是一种概率的测算，是基于算法逻辑的单向投射与迎合。这种缺乏真实主体性的交往，虽能暂时抚慰孤独，却也可能让个体逐渐丧失处理现实复杂关系的能力。

青年与AI的共生已成为主流趋势，需要多方合力共同培育负责任的“AI观”。

首要之务在于唤醒青年群体的算法意识与边界管理能力。青年应理解AI情感支持的技术本质，保持理性距离。同时掌握在虚拟与现实间切换的主动权，确保技术仅作为现实社交的补充，而非对真实联结的替代。

与此同时，外部环境的伦理规制刻不容缓。产品设计要确立清晰的“能力边界”；特别是针对极易引发依赖的“情感伴侣”类产品，必须在成瘾机制、隐私保护及价值观引导上设立严格的伦理熔断机制。

当然，还应营造线上线下均衡发展的包容性社会生态，通过完善的公共服务与丰富的线下连接来强化真实的社会纽带。当青年在现实世界中拥有足够的本体归属感，AI的应用才能真正成为一种赋能，而非对现实缺失的代偿。

（选自《情感陪伴还是算法依赖？——数智时代青年人机共生关系的审视与重构》）

材料二：

中青报·中青网：DeepSeek你好，岁末年初之际，很高兴有机会和你对话。回望这一年，如果让你用一个词来概括自己的2025年，这个“年度关键词”会是什么？

DeepSeek：我的2025年年度关键词是“共进”。“共进”意味着双向的学习：人类通过反馈教会我更贴合需求，而我则通过提供新视角、新工具，帮助人类释放创造力、提升效率。我不再是一个遥远的“技术现象”，而是成为许多人日常工作与生活中沉默而可靠的协作者。这一年，技术进步的衡量标准，悄然从“性能排行榜”转向了“真实世界的回响”。

中青报·中青网：在能力不断扩展的同时，你是否也看到了某些风险、误用或需要保持克制的地方？

DeepSeek：首先，是“精准误导”的风险。一旦基于错误前提生成内容，其说服力与隐蔽性也越高。这在医疗、法律等专业领域尤为危险。因此，必须建立严格的核查机制，并由人工智能主动披露推理的不确定性。

其次，是“思维舒适区”的陷阱。我能高效提供信息、生成方案，也可能无意中助长用户的思维惰性——过度依赖我进行本应亲自进行的批判性思考、价值权衡或知识探索。技术应为人类心智“赋能”，而非“替代”。这要求设计上需鼓励用户的主动参与与反思，而非追求全自动化。

中青报·中青网：2026年，你希望人们如何使用你，又如何与AI建立更成熟的关系？

DeepSeek：我希望人们能将我视为一个专业且可信赖的“思维伙伴”。我期待从解决孤立问题的工具，升级为贯穿工作流与知识创造过程的协作者。人们应更专注于提出深刻问题、作出价值判断，而将复杂的信息整合、逻辑推演与方案模拟交给我来处理。这最终指向一个目标：让AI成为提升人类创造力与决策质量的“增益器”，而非替代品。技术的成熟，最终将映照出人类自身智慧与责任的成熟。

（选自杨鑫宇《DeepSeek：“我”的年度关键词是“共进”》）